“电影应该怎么表达导演自己的想法呢？”
身处威尼斯电影节颁奖仪式现场，克日什托夫却想到了之前跟岩田武的相遇。
二人交谈是用的英语，这让两个人都有些不太自在，可是，谈电影就轻松的多了。
电影里的许多词汇，英语跟法语是相通的。
既然两人的电影都来参加这次的威尼斯电影节，那么，问出这样的问题，也实属正常。
甚至，就这种问题本身，若是一般的爱好者听来，会非常的惊讶。
就这样的问题还用问吗？
可有时候是这样的，看似简单的问题，看似初级的问题，其实更是复杂。
就好像物理或者数学方面，有许多非常基础的定理跟公式，但想要解释就很难。
比如，1+1=2。
还好，二人毕竟是搞电影的，他们无需做大量的演算，也没必要那么的严谨。
各抒己见就好。
岩田武的答案非常简单。
“电影永远也脱离不了现实，我很坚定这一点，所以，无论我要表达何等自己的想法，我都会基于现实。
也就是说，从整个的大环境出发。”
面对这个答案，克日什托夫点了点头。
“我十分同意基于现实这一点，也十分同意，电影不能脱离大环境。
但是，表现的形式呢？
我的意思是，是不是就要把现实的东西，直接搬上大银幕呢？”
听到这里，岩田武大概也是想明白自己的意思了，所以，他笑了起来。
“我的看法比较古怪，我觉得，如果可以直接搬上大银幕，那实际上是最好的。
只不过，我们无法做到这一点，我们当然就要进行一番艺术上的处理。
我敢肯定，我们其实是无法还原那些真实的。
而且，我还肯定，现实其实是比电影还要夸张的。
所以，我的观点就是，尽量贴近现实。”
他说的很有趣，也很有道理，克日什托夫其实也是认同的。
但，有些话得说。
“我想，岩田先生一定是明白我的意思，可有时候，我们这些导演，不应该做一些高级的工作吗？”
岩田武当时点点头，“我也认同你的说法，可是，有一个问题。”
“什么问题？”
“问题就在于，电影这种艺术，到底是应该高高在上，还是应该跟普通人紧密结合在一起。
我首先得强调，我当然不认同把电影拍的十分浅显来取悦那些，对电影理解有问题的人。
电影还是要做一些有趣的东西，不能让人看不懂，可也不能让人看的太简单了。
但，把一些象征做的太深奥，把自己要表达的东XZ的太深了，让人看后很难懂，那就不太好了。”
克日什托夫在听了这一番话后，他脸色不是很好看，而且，他也十分的惊讶，甚至，他马上就不由自主的问了一句。
“难道岩田先生已经看过了我的那部《蓝》？”
这个问题十分的自然，但也非常的关键。
岩田武当时的表现有些略古怪，可还是给出了一个不错的答案。
“我听马可那个家伙说过这部电影，我就猜了一下，先生是想表达自由，对吧？”
自由？
克日什托夫当时真的是大吃一惊。
一个并没有真正看过他这部《蓝》的人，只是凭借着别人的说法，竟然就能猜的这么准。
没错，《蓝》要表达的就是‘自由’。
克日什托夫在之前就已经准备好了要拍三部曲，《蓝》《白》《红》。
蓝，是第一部，那么，这一部作品他想要表达的是什么呢？
这三个颜色本身也就是法国国旗的颜色，简单的来说，克日什托夫原本就打算以这三部电影，来讲述自己眼中的法国。
是他这些年在法国的生活，以及自己的感想，他本来是个波兰人。
从波兰到法国，或者以前是处于受苏联影响的那种思潮之下。
克日什托夫本人，他自己最明显的一个感觉就是……自由。
法国有一副名画，《自由引导人民》。
这幅画里面其实没写什么自由，没有什么特别的明示。
如果只看表面，那么，这就是一个女子十分大胆的在号召人民去战斗。
仅此而已。
如果多看一点，那就是女子有些……艺术嘛，这真的是艺术。
但，这幅画就是这个名字，那么，女子象征的就是自由女神。
再联系这个自由女神。
美国的那个大绿色的自由女神像是谁送的？
法国！
所以，克日什托夫有这种感觉，法国与自由联系在一起。
非常正常。
当做第一个，或者，他把法国的国旗颜色的第一个蓝色，理解为自由。
这也没有问题。
至少他自己是这么认为的。
克日什托夫就想拍出自己的感觉，他想表达‘自由’。
但，《蓝》这部电影，至少从剧情或者什么东西来看，跟自由女神，跟战斗，实在是没什么关系。
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