第一件，是一件雍正粉彩过枝福寿盘。
这盘子直径足有三十公分，盘心绘着一枝盛开的桃花，枝干从盘沿一侧延伸而来，花朵恰好绽放在盘心正中，几只彩蝶翩翩起舞。最绝的是这过枝技法，桃枝从盘心一直延伸到盘外壁，内外一体，浑然天成。那粉彩的色泽，柔和而不艳俗，在灯光下泛着温润的光泽。
第二件，是一件乾隆青花缠枝莲赏瓶。这瓶子高约四十公分，造型端庄大气，瓶身通体绘满了缠枝莲纹样，青花发色浓艳而不失雅致，笔触流畅，层次分明。最难得的是，这件赏瓶品相完美，连磕碰都没有，底款”大清乾隆年制“六字篆书款清晰可见。
第三件，是一件清康熙 五彩描金鹤鹿同春祝寿纹花盆。
此件五彩花盆通体呈圆形，折沿外翻，板沿宽厚边缘起阳线，造型委婉有刚性，做工精致富有力度。盆身外壁以五彩为饰，为红、黄、黑、深绿、浅绿、碧绿、翠蓝、茄紫八色，为鹤鹿同春图等，以黑彩勾勒轮廓，线条挺立，乱石崚嶒以各式绿彩设色，色阶丰富，立体感强，其绿彩鲜澈透明，在洁白的釉面映衬下葱翠欲滴，而矾红纹饰则于浓妍华丽中显端庄稳重之质，细观之，其矾红颗粒饱满且富质感，是为康熙朝矾红所特有。
所谓「五彩华贵，青花幽靓。」康熙五彩冠绝一时，为世人所重，画法独特，风格一绝，均令后世难以企及，诚如《匋雅·卷上》所评「康熙彩之颜料，因非后世所常有。论其画手高妙，不但官窑器皿，仿髴王恽，即平常客货，亦莫不出神入化，波澜老成。」如斯情态，由此瓶即可窥见一二。
折沿下自右向左书青花「大清康熙年制」六字楷书横款，与同时期盘碗类的款字相比用笔结字有所不同，为此类花盆款书独特之处，或是写款位置局限所致。工艺精细，足见珍视。
清康熙 五彩描金鹤鹿同春祝寿纹花盆
这三件都是平时不摆放在前面店铺里的物件，很少示人。柱子自己都不记得上次拿出来给客人看是什么时候了。每一件都是真金白银收来的硬货，每一件都能独当一面。
沈先生一看到这三件器物，眼睛立刻就亮了，原本端坐的姿态也变得前倾起来，显然是真的动了心。
“沈先生，您慢慢看，不急。”柱子在一旁说道，同时给赵秀芹使了个眼色，示意她再添点茶水，营造一个轻松的氛围。
沈先生看得非常仔细，先是站在稍远的地方，整体打量了一遍这三件器物，然后才走近，从口袋里掏出一个精致的皮套，里面装着一个高倍放大镜。他戴上白手套，拿出放大镜，一件件上手，从口沿到底足，从釉面到纹饰，每一个细节都不放过，反复观摩。
看那件雍正粉彩盘时，他特别仔细地观察了过枝部分，还拿着放大镜对着光线看釉面的质感。看青花赏瓶时，他把瓶口凑到鼻子前闻了闻，又用手指轻轻弹了弹瓶身，听那声音。
看康熙五彩描金鹤鹿同春祝寿纹花盆时，他翻过来看底款，看了足足有五分钟。
看的过程中，他时而满意地点头，嘴里发出嗯、好这样的赞叹；时而又皱起眉头，陷入沉思，似乎在斟酌什么。他那位年轻助手则安静地站在一旁，拿着个小本子，把沈先生观察的重点部位、说的每一句评价都仔细记录着什么，显然是个训练有素的专业人士。
柱子就站在旁边，表面上不动声色，实际上心里紧张得要命。他知道，这种级别的客户，往往越是懂行就越挑剔。如果沈先生能看中其中任何一件，今天这单就成了。但要是三件都不入他的眼，那可就白忙活一场了。
店里的气氛一时间变得有些凝重，只能听到沈先生翻动瓷器时，瓷器与绒布轻微摩擦的声音，以及他偶尔发出的低声评论。
时间一分一秒地过去，柱子感觉这半个多小时简直像过了半个世纪那么漫长。他看着沈先生一遍遍地观察，一次次地上手，心里就像有十五个吊桶打水——七上八下的。
终于，看了足足半个多小时，沈先生才把最后那件康熙五彩大罐轻轻放回绒布上。他摘下白手套，收起放大镜，长长地吐了口气，脸上终于露出了满意的笑容。他转过身，看着柱子，郑重地说道：“赵老板，果然没让我失望！真的没让我失望！”
“这三件，”沈先生竖起三根手指，声音里透着抑制不住的兴奋，“都是开门的好东西！我在这行里二十多年了，经手的清三代官窑没有一千也有八百，但像今天这样，一次性看到三件这种级别的精品，真的不多见！”
他走到那件雍正粉彩盘前，指着盘面说：“就说这件雍正粉彩盘吧，画工精细到什么程度？”
“你看这桃花的花瓣，每一片都有深浅渐变，这得用多少次渲染才能达到这种效果？而且这技法，内外衔接得天衣无缝，没有丝毫断档的痕迹。”
说着，沈先生感叹的说道，“更难得的是，这色彩柔丽而不艳俗，粉彩的粉质感做得恰到好处，这是雍正朝粉彩的典型特征！”
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！