包间内茶香袅袅，光线透过半开的窗户，在桌面上投下明暗交错的光影。所有人的目光都聚焦在桌面上那四件沾着历史尘埃的器物上，气氛沉静而专注。
秦浩峰（糖豆）的眼睛几乎粘在了那件绿釉花口瓶上。
这件瓶子造型奇特优美，通体覆盖着一层青翠欲滴的绿釉，釉色匀净，光泽温润，虽然历经数百年，釉面有些地方出现了细密的开片和轻微的土沁痕迹，但整体保存相当完好。
他下意识地凑近了些，仔细打量着那些细节：口径约摸接近十厘米，底径略小，高度足有三十多公分，拿在手里应该颇有分量。
辽代绿釉花口凤首瓶
最引人注目的是它的口部和颈部。那瓶口并非寻常的直口或盘口，而是被巧妙地塑造成了一片微微外翻、边缘呈波浪起伏状的荷叶形状，宛如一朵正在盛开的莲花或某种奇异的花卉，精致而富有生机。
口沿下方，与细长的瓶颈连接处，竟然装饰着一个栩栩如生的凤首！
那凤首有尖喙，有挺立的冠羽，有清晰的眼眸，虽无瞳孔，但轮廓分明，甚至连颈部的羽毛纹理都通过浅浅的刻划表现出来，线条流畅而富有力度。
凤首的造型与下方细长、渐粗的瓶颈浑然一体，仿佛一只神鸟正从瓶中探首而出，极富动态感和想象力。
瓶子的肩部，刻划着细密的羽状纹路，与凤首相呼应。鼓起的腹部，则刻划着大朵大朵的牡丹纹，花纹舒卷自如，刀法简练却传神，在绿釉的覆盖下，显得含蓄而华美。瓶身修长优雅，至底部微微内收，形成一个稳固的平底。
此瓶将生动形象的凤首装饰与实用器型完美结合，打破了普通瓶类器物可能存在的单调感，既是一件实用的容器，又堪称一件精美的雕塑艺术品。
冯老先生一直观察着几人的反应，见秦浩峰看得入神，陈阳也目光专注，便温和地笑了笑，抬手做了一个“请”的手势：“陈老板，东西都在这儿了，您上手仔细瞧瞧，给掌掌眼。”
秦浩峰闻声，小心翼翼地将那件绿釉花口瓶捧起，轻轻放到了陈阳面前，动作轻柔得仿佛对待易碎的珍宝。
陈阳看了一眼秦浩峰，又瞥了一眼旁边同样被吸引，但努力保持克制的柱子和眼神中带着探究的劳衫，心中瞬间了然。
他们跟着自己，见过的好瓷器确实不少，明清官窑的华丽、宋瓷的典雅都见识过，但像眼前这种带有鲜明北方游牧民族特色、造型如此奇崛生动的辽代花口凤首瓶，恐怕还真是头一回近距离接触。新奇感压倒了一切。
“好，那晚辈就僭越了。”陈阳点点头，伸出双手，稳稳地将瓶子捧了起来。
入手果然沉甸甸的，胎体坚实。他没有急于发表意见，而是先从各个角度仔细观察瓶身的釉色、开片、土沁和制作痕迹，又用手指指腹极其轻柔地触摸刻花纹路的边缘和釉面转折处，感受其工艺特点。
看了半晌，陈阳才缓缓开口，声音清晰而平稳，既是对冯老先生叔侄解释，也像是在给身边的柱子他们普及知识：“刚才远远一看釉色和器型，我初步判断是金代的。”
“但现在上手细看，尤其是这上面的暗刻牡丹纹，刀法犀利流畅，线条深浅有度，一气呵成，这种豪放中见精细的刻花工艺，还有这凤首的塑造手法，更符合辽代中晚期磁州窑系，或者北方某些专为契丹贵族烧造瓷器的窑口特征。”
他将瓶子微微倾斜，让窗口的光线更好地照在腹部纹饰上：“您看这牡丹，花瓣肥厚饱满，枝叶舒卷有力，毫无拘谨之态，带着草原民族那种崇尚自然、奔放自由的审美趣味。”
“金代虽然继承了部分辽代工艺，但刻花风格往往趋于工整细致，甚至有些板滞，不如辽代这般挥洒自如。”
冯老先生听着，微微颔首，镜片后的眼睛里闪过一丝赞许。冯斌则赶紧在笔记本上记录着什么。
陈阳将瓶子小心地放回桌面软布上，开始系统地讲解起来：“冯老，冯先生，这件器物，如果我没看错，应该是一件 辽代绿釉花口凤首瓶。”
“首先说它的用途，”陈阳指了指瓶口和鼓腹，“这种瓶子，器口设计成花式，边缘内敛，细长颈，鼓腹，平底稳当。”
“非常适合盛放液体，比如奶、酒、马奶酒之类的。”
说着，陈阳轻轻笑了一下，“契丹人是游牧民族，逐水草而居，需要便于携带且不易洒落的容器。这种花口设计能有效防止液体在颠簸中泼溅，细长的脖颈方便手提或系绳悬挂在马背上，实用性很强。”
“再说它的造型艺术。”陈阳的手指虚点着瓶口的凤首，“凤首瓶这个器型，最早并非中原固有，而是流行于西域乃至更远的中亚地区，唐代通过丝绸之路传入，当时多见的是执壶形制，带流和柄。”
“辽代工匠吸收了这一外来元素，但进行了大胆的创新和本土化改造，发展出了这种不带流、柄，纯粹以观赏性凤首和高体瓶身为特色的新型制。它将生动逼真的凤首雕塑与器皿本体巧妙融合，打破了普通盘口瓶或长颈瓶的单调呆板，极具装饰性。”
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