正式定下目标后，整个剧组干劲满满。
第一次会议整整开了半天，然后便做好了各类优化。
首先是减少了三个剪辑点，也就是减少了四个场景。
砍掉一些原计划中没有太大意义又费时间的镜次，以及减弱了几个血腥、反人类等烈度极大的场景，比如近景换成中远景。
整体下来实际上并不会影响电影事件中传达的残酷感，而且还能增加一层艺术感，这是能增加夺取最佳视觉效果等奖项的成功率的。
毕竟这部电影的目的不是为了写实、还原、揭露，而是让电影通过技术表现的形式站上国际舞台继而让历史事件暴露在全球视野之下。
所以对于这种优化大家都表示认可。
剪辑点少了三个，整体时长就会缩短许多，因为电影是一镜到底，平均一个镜头就是6分钟左右。
为了能让电影保持信息量，其余镜头就增加了一些时长。
经过计算，最终电影大概会在110分钟左右，比原版少10分钟的样子。
另外，在镜头运用方面，路平安也借鉴了2014年的奥斯卡最佳电影《鸟人》，这也是个一镜到底的电影，里面的运镜可以借用一下，这就可以让《1937》在减少剪辑点的同时，增加信息量。
剪辑方面是这样，其余方面也有妥协。
比如后期的几个部门，中国人的名字就得靠后，转而用好莱坞工作人员的名字作为第一作者。
这是没有办法的事情。
因为想要借助奥斯卡并冲击“最佳外语片”外的其余奖项，那么幕后必须得有好莱坞本地人。
你不是在好莱坞工作的本地人，这就是原罪。
像宁昊这种在好莱坞摄影师协会有注册过的，这次用来作为主摄影师，这样的方式可以用，但不能多用，人家好莱坞也是有限度的。
一部全是中国人制作的电影，只有资本是好莱坞的，而且还不是全部资本，想要在好莱坞拿下各类提名，你是在挑战某种“天规”！
奥斯卡说到底实际上依旧是个本地奖。
路平安自然也不会天真到认为自己名气大到可以撼动某些东西的地步。
所以为大局考虑，只能妥协。
于是《1937》最后要是和原时空一样提名10个奖项，大概只会出现三四个中国人的名字。
这已经是极限了。
不过大家倒是没觉得有什么委屈的。
除了知晓奥斯卡尿性外。
一来这次电影本就不是个人向的，而是为了一个崇高目标而存在的，大家牺牲一下问题不大。
另一方面，大家其实也知道自己有几斤几两的。
虽然在国内大家都是相关方面的一流人物，但和好莱坞的比，很多人也的确觉得还需要多多学习。
对于大家这种心态，路平安依旧给足了补偿。
起码以后宣传时候，尤其是国内，自家人肯定要往前站。
为了拍摄和冲奖顺利，电影做出了妥协，同样也有更进一步的。
比如场景中，原计划许多场景都是干燥地面，但为了以防万一，这次场景中的地面都换成了湿度偏大的泥泞地面。
这么一来工作量会多很多，每天都要用水车浇水用以保持湿度。
演员拍摄时候的难度也会加大，对服化道的考验也会增加许多。
但实际上这么做是最合适的。
因为要是万一哪天下雨了，就不用等地面干燥再拍。
同时泥泞的感觉也更有质感，能极大增强观众的沉浸感，结合电影中的时代背景，那种在泥沼里艰难前行的感觉也能更加到位。
除了地面外，天气效果也有所改动。
这次会和原片一样增加一些雾气效果。
远景白茫茫的迷雾可以用特效做出来，增加紧张感的同时也能增加画面艺术感。
而在拍摄时候，这也能降低穿帮率。
有什么不好搞定的乱入元素，干脆用迷雾遮挡，完美！
在演员方面，为了增加更加真实的效果，这次剧组也请来了参加过当年抗战的几个国军老兵。
这是横店老徐亲自找的关系请来的。
这回剧组爆破师事件出来后，老徐觉得很是对不起路平安，便一直表示要补偿，说有啥需要帮忙的也尽管提。
于是经过一番拉扯，最终老徐拍板决定，包了剧组道具和餐饭相关的费用，路平安不愿意都不行，另外还帮着路平安找来了几个老兵。
老兵来了后，很快就对实际的很多场景做了许多优化。
那时候的兵在打仗的时候说什么，穿什么，用什么，吃什么等等。
虽然一开始团队早已有过调查，但和这些实打实打过仗的经验相比，自然会有很多细节上的缺失。
剧组一一收集后消化吸收，然后给每个出镜的士兵增加了戏份，到时候在镜头里都会有自己的戏。
原版似乎也是这样的。
镜头扫过战壕，每个士兵都有自己的事做，都有自己的话说。
主打的就是一个真实再真实。
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