昌平音乐节是一个开放性的音乐节，基本上，只要你愿意去表演，就总能有参与表演的机会，即便是你没钱，甚至进不去音乐节的会场，你也可以享受这个音乐节。
每年的五月，当音乐节开幕，在会场之外，除了从附近各地汇聚而来的小吃摊之外，还会有多抱着吉他在街头演唱的人，或许他们的技巧有限，或许他们的天赋也一般，而且，他们自己创作的很多作品，也大多有些平庸，但是没关系，哪怕没有一个听众，他们还是会演唱下去——对于很多业余爱好者而言，唱歌本身，已经是一种快乐。
掌声，或喝彩声，或几枚纸币，或一份签约合同，等等那些，都只是音乐的附加品。
而他们的音乐，甚至都不会受到民谣又或者摇滚这种题材的限制，在这里，你甚至能从某个街头演奏的家伙口中听到原汁原味的美国乡村音乐。
而这种无拘无束的街头表演，早已成了昌平音乐节的一部分。
当然，那基本上不包括已经成名的歌星。
受邀来此的歌星们，大多会在演唱会上演唱一首自己的代表作，或者是翻唱某首著名的摇滚、民谣，然后就算交差。他们是很少会去演唱一些很明显会不太受观众欢迎的作品的。因为他们来这里的目的，一方面是为了人脉、为了交际，另一方面，其实是在为自己增加曝光的机会，为自己拉拢更多的歌迷。
所以，他们从不冒险。
但是李谦才第一次来，作为开场嘉宾，却演唱了一首很冒险的作品。
古风……《越人歌》……很多张面孔上，都写着一个大写的懵逼！
有人喜欢。有人不喜欢。但对于绝大部分普通观众而言，不管喜欢或不喜欢，过去了就是过去了。顶多就是感觉有些意犹未尽，还想要听李谦唱更多罢了。李谦不唱了，也挺好，还有其他的歌手可听。
但是，对于某些人来说，这样的一首作品，被李谦拿到音乐节的开幕式上来唱，它所代表的意义，显然不是那么简单的。也不是可以一掠而过的。
于是，都没有等到音乐节结束，第二天，也即周六的上午，不但《顺天日报》的娱乐版大篇幅报道了昌平音乐节的开幕，以及众多歌星在开幕式上的表演，甚至在它的文艺评论版上，还登出了一篇不算短的评论文章——
《高雅是好的，高雅是不好的——浅析<越人歌>的创作动机》
显然，因为李谦今时今日在国内歌坛的地位。是那样的不容忽视，所以，音乐节当天也同样去了的音乐人、乐评人。乃至于记者们，都不会白白放过这首歌。
而这位评论家，虽然一方面肯定了《越人歌》这首歌的动听与优美，另一方面却又同时毫不犹豫地批判这首歌距离普通歌迷太过遥远了——这还算是好的，至少持论公正！
等到第三天，也即周日，更多的评论涌现了出来——
《这才是我们民族的血液里最可宝贵的东西——我看<越人歌>》
《一曲殇歌一曲情——浅谈<越人歌>之美》
《李谦，你要支持同.性.恋吗？》
《我终于明白了“故作高深”和“无病呻吟”的含义》
《我们需要<越人歌>吗？》
…………
周一，上午。明湖文化公司，音乐总监办公室。
廖辽很随意地两只脚都搭在茶几上。手里捧着报纸，动情地念道：“……在过去短短几年的时间内。正是这些好听的作品，这些崭新的风格，让我们记住了这个年轻的音乐才子，哪怕是到了今天，我还是要说，《执着》所带给我的惊艳，《涛声依旧》所带给我的惊艳，也还并未退却，而《姐姐妹妹站起来》和《对面的男孩看过来》所掀起的青春快歌风潮，也正在当下的国内歌坛成为不容忽视的力量，但是，自去年起，他似乎已经止步了……”
念到这里，廖辽还饶有兴趣地抬起头来看了李谦一眼，然后才又笑着低头，继续念道：“是的，廖辽的《感恩的心》大获成功，新专辑《女人花》又即将上市，而《追梦人》那张专辑，也帮助何润卿完成了一次成功的转型，包括那张《假行僧》，我不得不说，他做的摇滚，真的是漂亮极了，棒极了。但是，《越人歌》，却绝对不属于我心目中漂亮的范畴！”
“从技术角度，从情怀角度，从艺术角度，这首歌都无可挑剔。我听了现场，我为这首歌所深深的打动，但是，我深深的希望这首歌不要出现在《女人花》，又或者是预期将会在七月份上市的《爱的代价》中。”
“当然，它可以被制作成一张发烧碟，李谦完全可以拿出更多这一类曲高和寡的作品，然后邀请廖辽、何润卿，哦，对了，还有周嫫……邀请歌坛所有的高手来为他录音，包括他自己，然后一起完成一张绝对好听的收藏碟，但那绝不应该是一张拿来赢得市场的唱片。——作为一个铁杆教友，我深深地希望李谦能够明白这一点，同时，我希望在《越人歌》之外，他能拿出更多的好作品，就像当初的《执着》和《涛声依旧》一样，继续惊艳我的耳朵！”
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