观众，似乎开始有小幅度的上涨。
有涨幅，但不多。
如果李景霖能看到后台统计的增长曲线，一定会摇头感慨一声。
【麻的，制杖】
好歹你给个味儿冲点的音乐会标题名啊。
哪怕就不搞标题党。
也比你这开题报告强吧！
再说这表达。
虽然古典音乐妙就妙在同一个作品，不同的指挥，都有不同的理解，一个作品，是可以有无数种质感的。
可依然没有顺应时代，进行开拓。
那些如贝多芬，莫扎特一般的艺术家，看到这种循规蹈矩式的开发，恐怕会气的活过来。
毕竟。
这些伟大的音乐家，哪一个在当年不是时尚先锋，潮流达人？
全员皮皮，精神小伙。
百年过去了，变化呢？！就这么点变化？
创新呢？
离谱呢？
玩音乐，距离谱子这么近你都不敢去离谱，这才是不着调啊。
表情包不大胆创新，那哪里还有乐子可言呢？
谁说微笑就一定要代表微笑的？
李景霖在后台观看着。
虽然，这些音乐家们真的非常强，但似乎就是因为有了“音乐家”光环，所以太过正经，一点都放不开。
尤其是指挥家，太含蓄了。
在华夏，含蓄是一种优秀的风度气质，但放在指挥这个行业，却完全是最大的短板，对乐团输出的信息量会降低太多。
更是一种发挥上的制约。
作为一个年轻人，李景霖多少感觉
有那么一丢丢的格格不入。
节目一个一个的演出。
娱乐化的程度，仅仅体现在乐曲音符里。
不过，这样的进步已经不小了。
起码，有很多音乐家原意为此努力。
可是，这种娱乐化的程度，还是太浅了，缺乏吸引力。
真想娱乐化.
那还得整活儿。
“霖哥，到咱们了。”
爱乐乐团的乐手们，如即将上刑场一般。
最大的难受不是当众社死。
而是伱明知道即将要去社死，但却不得不社死。
“走走走。”
李景霖嘿嘿一笑。
和乐手们不太一样。
显得很是兴奋。
很快。
乐手上台。
开始最后的试音，调音。
台下的观众们顿时正色起来。
其实，在座的各位都知道。
今天的主角是李景霖和爱乐。
虽然，会有人看不惯李景霖的一些行为，创新，做法。
但还是很想看一看。
毕竟，他的一些创新，很可能会影响传统交响乐团在未来的发展趋势。
哪怕对于指挥这个行当来说，他还只是一个新人。
李景霖走上台。
掌声响起。
微微鞠躬后，李景霖便开始摆弄起面前的六台3d全息投影仪。
投影仪并不大。
有高有低。
就摆放在指挥台的周边上下。
这让不少大佬眉头一皱。
在指挥上，面前与乐团有隔着的东西，那明显会影响彼此之间的交流沟通。
不过，这并不影响李景霖。
就算打点折扣，可一百块的八折，还是要比十块钱的双倍发挥贵上许多。
在乐曲安排上。
李景霖真的很照顾台下的这些同行们了。
没有一上来就搞特别偏门离谱的东西。
主打的就是一个循序渐进的接受程度。
不然容易一开始就给这帮人气麻。
那样反而对古典音乐的娱乐化推动有害。
“之前，经常有小伙伴问我，指挥家在台上到底在指挥个什么，是不是乱比划的。”
李景霖转过身，面对观众。
突然开口说了起来。
引起一些指挥家的低笑声。
其中，正有上交的新晋指挥家，王汉东。
但王汉东笑了笑后，心里却颇有些不以为然。
外行知道什么？
解释了他们也似懂非懂。
你一个音乐家，搞好你自己的东西就行了呗。
但李景霖的下一句话。
却让王汉东的眼珠子瞪大几分。
“其实，我今天就是想告诉这些小伙伴们，指挥家啊.”
啪。
李景霖打开全息投影。
“是在指挥台上打音游哒！”
“哗！”
台下传来了不敢置信的低呼。
王汉东更是感觉匪夷所思。
你昨晚喝了多少？
怎么开始说起胡话了？
可李景霖并没有要解释的意思。
直接捏起指挥棒。
左手伸出。
面前的投影仪上，赫然就显示着一个个音游里面才存在的音块。
王汉东人傻了。
作为一个比较年轻，新晋的指挥家，音游，王汉东是玩过的。
但万万没想到，这人居然把音游模式搬到了指挥台上？
李景霖呵呵一笑。
实际上，音游和乐器没有那么遥远。
钢琴完全就可以看做是一种超复杂的音游。
只要给了玩家们游戏感，参与感，那么，这些玩家往往能耍出一大堆的花招。
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