小雨的大学生活同样丰富多彩。她的艺术学院充满了创意和灵感，校园里的每一个角落都散发着艺术的气息。古老的建筑被岁月侵蚀，却依然散发着独特的韵味；墙壁上挂满了学生们的绘画作品，色彩斑斓，风格各异；校园中的雕塑作品形态各异，有的抽象，有的写实，展现了学生们丰富的想象力和创造力。
小雨的专业是绘画，她的课程包括素描、色彩、油画、国画、艺术史等。在素描课上，小雨坐在画室里，面前摆放着一个石膏模型。她拿着铅笔，仔细地观察着模特的形态和结构，用线条勾勒出人物的轮廓和神态。她的笔触细腻而准确，每一笔都倾注了她的情感和思考。她从不同的角度观察模特，捕捉光影的变化，用线条的疏密和轻重表现出物体的立体感和质感。她的眼神专注而坚定，仿佛整个世界都只剩下她和眼前的画纸。
在色彩课上，小雨站在画布前，调色板上摆满了各种颜料。她大胆地运用各种颜色，调配出属于自己的独特色调，创造出一幅幅充满生命力的作品。她用画笔蘸取颜料，在画布上涂抹着，色彩在她的笔下交融、碰撞，形成了美丽的图案和画面。她尝试着不同的色彩组合和表现手法，有时候是写实的风景，有时候是抽象的情感，每一幅作品都展现了她对色彩的独特理解和运用。
油画课是小雨最喜欢的课程之一。她站在画布前，手中拿着调色板和画笔，沉浸在自己的创作世界中。她的作品风格多样，有时是写实主义，细腻地描绘出生活中的场景和人物；有时是抽象主义，用色彩和形状表达自己内心的情感和想法。她会用厚厚的颜料堆砌出物体的质感，用细腻的笔触描绘出人物的表情和神态，用鲜明的色彩表现出画面的氛围和情感。她的油画作品充满了个性和魅力，吸引了许多老师和同学的关注和赞赏。
在国画课上，小雨学习了中国传统绘画的技法和理论，她用毛笔在宣纸上挥洒着水墨，感受着中国传统文化的博大精深。她学习了如何运用笔墨表现山水的神韵，如何用线条勾勒出花鸟的形态，如何用色彩渲染出人物的气质。她的国画作品注重意境的营造和情感的表达，每一笔、每一墨都蕴含着她对中国传统文化的尊重和热爱。
除了课堂学习，小雨还经常去参观各种艺术展览和博物馆。在展览现场，她仔细地欣赏着大师们的作品，学习他们的构图、色彩运用和表现手法。她会在一幅作品前驻足良久，思考着作者的创作意图和表达方式。有时候，她会拿出随身携带的笔记本，记录下自己的感悟和灵感；有时候，她会用手机拍下作品的细节，以便回去后进一步研究和学习。回到学校后，她会将自己的感悟融入到自己的作品中，不断提高自己的艺术水平。
在学校的艺术社团里，小雨也积极参与各种活动。她组织了绘画工作坊，教同学们绘画技巧；她还参与了校园壁画的创作，为校园增添了一抹艺术的色彩。在一次校园艺术比赛中，小雨的作品《梦想的翅膀》获得了一等奖，这幅作品以其独特的创意和精湛的技艺受到了评委和观众的高度评价。画面中，一个小女孩站在一片五彩斑斓的花海中，背后长出了一对翅膀，向着天空飞翔。作品运用了丰富的色彩和细腻的笔触，表现了对梦想的追求和向往。
随着学期的推进，林风与小雨都面临着越来越多的学习任务和挑战。林风要准备各种课程作业、实验报告和考试，每一项任务都需要他投入大量的时间和精力。他常常在图书馆查阅资料，在实验室进行实验，在宿舍里熬夜写代码，只为了能够交出一份满意的作业和报告，取得优异的成绩。
小雨则要完成绘画作品、参加艺术比赛和展览。她需要不断地构思创意，进行草图绘制，然后上色和细节处理。每一幅作品都需要经过反复的修改和完善，才能达到她心中的理想效果。她常常在画室里一待就是一整天，忘记了吃饭和休息，只为了能够创作出能够打动人心的作品。
尽管压力很大，但他们相互鼓励，共同进步。在林风为了编程难题而苦恼的时候，小雨会给他一个温暖的拥抱，鼓励他不要放弃；在小雨为了创作灵感而发愁的时候，林风会带她出去散步，帮她放松心情，寻找灵感。他们会一起讨论学习方法，分享学习资源，互相检查作业和作品，提出建议和意见。
在期末考试周，林风每天都在图书馆和教室之间穿梭，复习着一个学期以来的知识点。图书馆里座无虚席，同学们都在紧张地复习着。林风找了一个角落坐下，打开书本和笔记，开始认真地复习。他按照课程的重要性和难度制定了详细的复习计划，合理安排时间，确保每一门课程都能复习到位。在复习的过程中，他遇到了很多困难和问题，但他通过查阅资料、请教老师和同学，一一克服了这些困难。
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