《功夫熊猫》上映前，《那些年》在内地的日票房还能稳定在600到700万左右。
但自从《功夫熊猫》上映，《那些年》的日票房就被腰斩，后头虽然略有抬头，但也只能维持在400万上下。
没办法，两部电影的观影群体有着一定的重合，所以有影响也是在所难免。
国内那些公司本来就眼红《那些年》的成绩，因为纵观近几年的破亿电影，不管是《英雄》还是《天下无贼》亦或者《功夫》。
哪一部不是超大制作加顶级明星的配置。
凭什么你就能靠着3000万的投资加一群还在校的北电学生，就能拿到和那些大片相同的成绩。 这不是显的其他的制作公司和导演都很无能？
现在好了，《那些年》的势头总算被按下去了，而且还是被林凡自己的剧本，这不就是现实版的大水冲了龙王庙嘛。
圈子里暗戳戳的都把这当个笑话看。
不过如果他们知道林凡和迪士尼的股权协议，大概就不会这么想了。
随着《功夫熊猫》的热映，网上对这部电影的评论也开始增多。迪士尼的制作，华夏的文化内核，这次哪怕苛刻的影评人，都挑不出什么问题。
打开各个影视论坛，对这电影都是好评一片。 但在无数的好评中，其中有一类声音却渐渐冒出了头，甚至隐隐有成为主流的趋势。
＜为什么华夏拍不出这样的电影＞。
＜华夏的文化，却被外国拍了出来，可悲＞
＜可恨，国人拍不出这样的动画＞
这些发言虽然有点打击士气，但老话说的好，知耻而后勇嘛！
不止是观众，其实上头也在看到《功夫熊猫》的成绩后就开始反思。
功夫，熊猫，都是华夏华夏的元素，就连编剧，都是华夏人，但为什么最后把这个故事搬上荧幕的美国的公司。
林凡从韩三坪那儿听说，电影局和导演协会牵头，中影负责组织，召集了一批相关产业的电影人，最近已经连着开了几天的会。
讨论的议题全是＜华夏动画的发展＞＜如何让华夏文化走出去＞＜如何将文化变现＞。
作为《功夫熊猫》最直接的关联人，会议邀请原本也是要发给林凡的。
但都被韩三坪以宣传工作密集，时间紧张等理由给挡掉了。
林凡为此好好感谢了韩三坪一番，这种会他也参加过，那真就是老太太的裹脚布，又臭又长。
但别说，这次上头讨论的方向是对的。
《功夫熊猫》能引起这些人的反思和讨论，多少是为今后内地动画和电影的发展出了一份力。
树大招风。
就连上头都肯定了《功夫熊猫》的贡献，但有些人看问题的角度评论就很无脑。
他们从＜为什么华夏拍不出这样的电影＞直接歪曲成了＜林凡为什么不把《功夫熊猫》这么好的剧本交给国内拍＞。
一顶崇洋媚外，不支持国产，带着外国人赚国人钱的大帽子，就这么直接被扣在了林凡的头上。
在有心人的引导下，不少人都开始将矛头对准了林凡。
《功夫熊猫》京城路演的现场，有记者直接向林凡提出了类似尖锐的问题。
“林导，请问当初为什么把《功夫熊猫》的剧本交给迪士尼来做。我们都知道，华夏也有很多优秀的动画从业者，这几年也崛起了很多优秀的动画制作公司。 为什么不把这个好的剧本，拿到国内做呢？”
网上的舆论李翔早就注意到，汇总好交给了他。
林凡已经让卓伟给自己辩解了，现在被问到了，也算是个发声的机会。
”我不否认，国内有很多优秀的动画从业者。但相关产业起步晚，发展还是落后国外太多了。现实情况是，不是我不想把《功夫熊猫》放在国内，而是国内压根完成不了。
《功夫熊猫》当初立项时一共设计了3600个镜头，但实际成片高达4300多个镜头，其中1400个左右的特效镜头。
总渲染时间，长达1200万小时。
如果你看过电影，肯定对阿宝和大龙战斗后摔下台阶有印象。 光是这个2分钟的镜头，就包含了当下最先进的动态布料模拟，高速运动模糊，破坏效果，体积光和动态阴影等数种特效。
这段打斗镜头是外包的，制作这段镜头的公司整整出动了一个30人的团队，忙活了2个月，最后才有了现在的效果呈现。
如果把这镜头交给国内公司制作，制作时长翻倍不止，而且还不能保证质量。“
提问的记者显然是有备而来，开口打断道：
”林导，您的结论是调查了国内公司后得出，还是单纯的主观臆测。
我们国内近几年，也有很多优秀的动画公司。他们中有的还参与了《火影》《死神》等大热动漫作品的制作。
人家把这么好的项目交给国内做，说明国内技术绝对不像林导所说的有那么大的差异，他们差的其实是好的剧本和机会，像是《功夫熊猫》这样的机会。“
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