早期的舞蹈和戏曲戏剧，包括音乐在内，其实都带有较为浓郁的祭祀及宗教信仰色彩。
这一点，从那个时期具有代表性的遗址遗迹中所出土的石器、陶器、玉器，甚至是早期的青铜器上面绘画雕刻的图腾图案及书写的早期文字，都有十分明显且生动的表达与表现。
直到后来，伴随着历史的更迭与社会的发展，随着物质基础与精神基础进一步丰富完善，民族色彩、社会现实与历史色彩等一系列文化元素，也随之诞生并加入其中，同样成为其最鲜明的特点之一。
而在之后的发展过程中，以及时至今日，纵使舞蹈与戏曲戏剧得到了不同程度的衍生发展，并且同音乐与文学艺术一样，开拓并汇集组合成了不同的领域体系。
但是，其本质的精神内核，还是不可避免的继承了先前的那些特点特征，并且在一定程度上受到其潜移默化的影响。
在广袤无垠、历史悠久的华夏神州大地之上，自那遥远的三皇五帝时代起，便已有聪慧过人且极具创造力之人开始专注于舞蹈的发明与创新。这些先驱者们凭借着对生活的深刻感悟以及对艺术的独特见解，精心编排并创造出了各式各样优美动人的舞蹈形式。不仅如此，他们的努力和成就得到了当时社会的高度认可，以至于专门设立了与之相关的官职来负责管理和推广舞蹈这一艺术门类。
时光荏苒，岁月如梭，当历史的车轮行进至夏商西周时期时，舞蹈艺术得到了更进一步的完善和发展。在这段漫长的历程中，无数的艺术家和学者不断探索、总结经验，并逐渐构建起一套完整而系统的舞蹈理论体系。与此同时，随着礼乐制度的应运而生，舞蹈作为其中不可或缺的一部分，也被巧妙地融入到这一宏大的文化框架之中。
在先秦时期所确立的“六艺”教育体系——礼、乐、射、御、书、数当中，舞蹈被归入了“乐”这一范畴。它与音乐相辅相成，共同构成了人们表达情感、传递思想以及展现美的重要方式。通过与其他技艺相互交融、互为补充，舞蹈曲艺在古代社会中发挥着举足轻重的作用，成为了中华民族传统文化宝库中的一颗璀璨明珠。
与此同时，在这一历史时期，不仅有许多着作典籍对有关戏曲舞蹈等方面的内容进行了详细阐述，而且在这一时期，也诞生了许多早期教为着名的舞蹈家和着名的舞蹈曲目。
在这之中，《大韶》、《干戚》、《夏龠》、《大濩》、《隶舞》、《皇舞》、《羽舞》、《雩》等舞蹈曲目都是其中的重要代表。
到了后来，在封建社会时期，由于生产力的进一步发展、城市化进程的不断加快，还有上层统治阶级的规范与支持。
在这一时期，舞蹈与戏曲等方面的专业化与体系化进一步加强，甚至有些舞蹈戏曲是专门为大中小宴席及皇室节庆助兴所用。
并且，自打从先秦时期就出现的辞，到汉代的赋，再到后来唐代的诗，宋代的词，还有其中的词牌名、曲牌名。
它们大多都在那个时候与当时的音乐与舞蹈相融合，从而呈现出一种新的表现形式，即借由舞蹈与音乐对这些不同风格文体文章的演绎。
并且，他们还为之后元明清时期的曲以及不同地区渐趋成熟的剧种奠定基础。
至于民间呢，于是同官府一样，走出了一条独属于自我的发展的道路。
民间不仅积极吸取前朝与宫室流出的舞蹈，还有大力糅合临近周边民族的舞蹈文化，从而在漫长的历史长河中，形成了许许多多特色的舞蹈戏曲种类。
并且，由于受到不同地区的民族文化、气候环境与社会因素等一系列因素的影响，从而逐渐演化形成了极具地方特色，以及地方特点的戏曲舞蹈，比如说京剧、昆曲、晋剧等类别。
与此同时，与戏曲舞蹈有关的建筑-戏台与舞台，还有在不同历史时期出现的着名戏剧戏曲家，以及其所代表了许多经典曲目，除了对戏曲舞蹈的发展作出了巨大的贡献与推动作用，还带有十分明显的历史与时代特点。
同一时期，至于以欧洲为代表的西方世界，与戏剧舞蹈有关的内容，同样也是很早就在他们的文化系统之中出现了。
其中，古希腊与古罗马时期在城邦兴建的各种剧院，还有相应人物以各自的神话体系为题材进行的一系列表演，都可以视作其发展历史的先河。
到了后来，进入中世纪时期，由于市民阶层的兴起，新航路的开辟、宗教解放运动、科学大发展与思想解放运动的进行，还有其他相关科学领域的发展。
在这一时刻，涌现出了许多着名的剧作家，并且也出现了许多的代表性着作。
与此同时…其相关领域的体系化与专业化不断增强，从而形成了一个更为具体的领域，成熟性也在这一刻进一步增强。
而且，在民主意识与国家、民族意识不断增强的背景之下，许多带有民族特色的舞蹈与其相关的戏剧，也在这一刻有了诞生的条件，并且在这之后有了一定的发展。
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