陕北的窑洞前，岳川手里的剪纸剪刀在红纸上游走，剪出的“嫦娥奔月”里。
嫦娥的衣袂藏着《星尘纪》的星轨纹路，玉兔怀里的桂花枝缠着《天工开物》里的“木作图谱”。
这是“非遗纪录片”项目的第一站，他们要跟着剪纸艺人马婶，用镜头记录“剪纸里的神话”，再让林野把剪纸图案做成AR动画，扫描就能看到嫦娥从剪纸里走出来，用《神话代码》的“月球基地”场景讲述奔月的新故事。
“韩流的《世界奇旅》纪录片刚拿了国际奖。”
摄像师大刘扛着机器，镜头里马婶正用祖传的“阴刻法”剪“夸父逐日”，红纸的碎屑像飘落的火星，“他们拍日本折纸、印度纱丽，画面拍得跟电影似的，咱拍剪纸，能拼得过吗？”
夏晚晴正用录音笔记录剪纸的“沙沙”声，混进她新写的“月相谣”——用陕北民歌的调，填了《山海经》里的“月有阴晴”歌词。
“拼的不是画面，是魂。”
她指着马婶剪到一半的“女娲补天”，女娲的裙摆是用“阳刻法”留出的红纸，像一团燃烧的火，“你听这剪刀声，马婶说‘剪神话要带气儿，气儿足了，神仙才活得起来’——这股气，韩流拍不出来。”
林野的平板上，AR动画的分镜已经画好：剪纸“大禹治水”里的洪水，扫描后会变成《时空信使》里的电报密码，水流的纹路是摩斯电码的“水”字；
“后羿射日”的箭簇，会弹出《玄黄纪》的“金行元气”特效。
“韩流的纪录片是‘看个新鲜’，咱的是‘玩着学’。”
他把马婶剪的“北斗七星”贴在平板上，星斗立刻变成虚拟导航，指向窑洞外的古戏台，“观众扫剪纸，能解锁神话背后的科学知识，比单纯看画面记得牢。”
拍摄到“牛郎织女”时，马婶突然停了剪刀：“现在的娃都不知道‘鹊桥’是啥样了，剪出来也看不懂。”
岳川却从包里掏出《山河行记》里拍的“苏州廊桥”照片：“咱把鹊桥剪成廊桥的样，栏杆上刻甲骨文的‘爱’字，再让夏老师加段评弹版《鹊桥仙》——老故事新讲法，娃就懂了。”
果然，当马婶的“廊桥鹊桥”剪出来，配上评弹的“金风玉露一相逢”，连窑洞外玩耍的小孩都围过来看，指着牛郎的扁担问“这是不是《愚公移山》里的木牛流马”。
马婶笑着说：“还是你们年轻人会想，剪纸剪了一辈子，今儿才知道还能这么‘活’。”
离开陕北，团队转场景德镇。陶艺大师周老爷子的龙窑前，柴火正烧得旺，窑里码着的“山海经异兽”陶罐，每个罐口都刻着《玄黄纪》的“五行符文”。
这是纪录片的第二单元“陶火里的文明”，要记录从揉泥、拉坯到烧制的全过程，再让观众通过互动程序，给陶罐设计“星际皮肤”——把异兽纹与《星尘纪》的星舰纹路结合。
“韩流刚拍了‘网红陶艺体验’，”助理小陈翻着手机，视频里偶像穿着围裙捏泥巴，镜头全程怼着脸，“他们说‘传统陶艺太土，要年轻化’，播放量破亿了。”
岳川却盯着周老爷子揉泥的手，老艺人的掌心结着厚茧，泥在手里转成漩涡，像在复刻《天工开物》里的“陶埏”记载。
“土是根，不是缺点。”他让大刘特写揉泥时的指纹，泥里混着的石英砂在阳光下闪光，“你看这泥，得用景德镇的高岭土，揉七七四十九遍才够韧——韩流的偶像捏三分钟泥巴叫‘体验’，咱这叫‘传承’，能一样吗？”
夏晚晴把龙窑的“噼啪”声做成了“陶火BGM”，混着《都市琵琶行》的琵琶音，烧窑的师傅说“听着这声，窑火都烧得更匀”。
林野则在陶罐上做了“窑变彩蛋”，烧制时故意让部分釉色流动，冷却后形成类似星图的纹路，扫描就能看到《星尘纪》里的“行星诞生”动画。
开窑那天，周老爷子的“九尾狐”陶罐出窑，釉色真的烧出了银河般的光泽，狐尾的每一根绒毛都清晰可见。围观的年轻人发出惊呼，有人当场下单，要求在陶罐上刻自己的名字，说“要把《山海经》的异兽带回家”。
韩流的“网红陶艺”视频很快被反噬，有陶艺家打假：“偶像捏的泥都没醒透，烧出来必裂——这是对手艺的亵渎。”
对比之下，《非遗纪录片》的片段在社交平台刷屏，有人说“看马婶剪纸，突然想给奶奶打电话学剪窗花”，有人晒出自己模仿周老爷子揉泥的视频，配文“原来泥巴要这么揉才听话”。
纪录片上线后，陕北剪纸和景德镇陶艺的订单量涨了十倍。更意外的是，学校把纪录片当成课外教材，让学生给剪纸填色、给陶罐设计纹样，甚至有中学搞了“非遗辩论赛”，辩题是“愚公该用炸药还是木牛流马”。
国际纪录片节上，《剪纸陶火里的中国》成了黑马。
评委说：“最动人的不是AR特效，是马婶剪纸时的专注，是周老爷子开窑时的期待——这才是文化该有的样子，有温度，有传承。”
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