岳川用力地将《滨江卧底》的剧本拍在会议室的桌上，发出“砰”的一声巨响，仿佛是他内心对这个项目的坚定决心的一种释放。
与此同时，窗外的滨江城正下着淅淅沥沥的小雨，雨滴轻轻地敲打着玻璃，留下一道道不规则的雨痕。
这些雨痕在玻璃上蔓延开来，就像是剧本里那位卧底主角内心的挣扎和痛苦。
他身处黑暗的世界，却怀揣着正义的信念，在黑帮和警方之间艰难地行走，每一步都充满了危险和不确定性。
这是岳川精心策划的一次新动作，他瞄准了龙国影视圈中“警匪片”的缺口。
他决定复刻地球经典电影《无间道》的内核，但要将其彻底本土化，让这个故事更贴近龙国观众的生活和情感。
故事的背景设定在 90 年代的滨江港，一个充满了江湖气息和犯罪活动的地方。
警察陈永仁（本土化改名），一个背负着父亲牺牲的沉重过去的年轻人，成为了潜伏在黑帮中的卧底。
他的父亲曾是一名英勇的老刑警，为了打击犯罪而不幸牺牲，而他随身携带的那枚旧警徽，成为了这个故事中的关键信物，象征着正义和家族的荣誉。
另一方面，黑帮卧底刘建明（本土化改名）成功混入了警局，然而，他在与老局长的接触中，被老局长的“守正不阿”所深深刺痛。
老局长对正义的执着和坚守，让刘建明开始对自己的选择产生了怀疑和挣扎。
两人之间的对峙不仅仅是简单的正邪较量，更蕴含着龙国文化中“义利之辨”的深刻底色。
在这个充满诱惑和利益的世界里，他们将如何抉择，是坚守正义还是被利益所吞噬？这是一个关于人性、道德和信仰的故事，也是岳川对龙国警匪片的一次大胆尝试和创新。
“星曜影业的《极速战警》刚定档，”制片人老徐把宣传海报推过来，流量偶像林浩穿着修身警服，背景是爆炸的直升机。
“他们砸了三个亿，全是特效和偶像戏份，还买了‘暑期档最燃警匪片’的热搜，预售已经破亿。咱们这剧本，没流量、没大场面，能拼得过？”
编剧小唐翻着剧本里的“警徽细节”，眉头皱着：“岳总，这卧底互换身份的设定太像……太‘新颖’了，万一被说借鉴怎么办？而且陈永仁的父亲线，会不会冲淡主线冲突？”
岳川没急着反驳，调出平板里的“市场调研”——龙国近三年警匪片，80%是流量主演的“悬浮爽片”，观众差评集中在“没逻辑”“人物纸片化”；而“老刑警访谈”里，多位退休警察提到“卧底最难的不是潜伏，是忘了自己是谁”。
“不是借鉴，是补龙国没有的‘根’，”他指着剧本里的“茶楼对峙戏”，陈永仁把旧警徽拍在桌上，茶渍晕染的痕迹像血迹。
“《极速战警》拍的是‘警察耍帅’，咱拍的是‘人在正邪之间的难’——这老警徽，是陈永仁的‘魂’，也是龙国警察的‘根’，星曜拍不出来。”
为了避开“抄袭质疑”，岳川在细节上做足了本土化改编：黑帮背景设定为滨江港的“走私古董团伙”，卧底任务涉及追回被盗的宋代官窑瓷（呼应之前的非遗元素）；
警局的“老派刑侦组”不用高科技，靠走访茶馆、码头的“线人网络”查案，老局长常说的“码头的水再浑，也得守着底线”，是岳川从地球老刑警故事里提炼的“本土化台词”。
星曜影业很快有了动作。他们通过渠道放出消息，说《滨江卧底》“抄国外冷门剧本”，还试图挖走岳川团队的摄影指导，许以三倍薪资。
摄影指导老李没走，只是把星曜的合同拍在岳川桌上：“他们不懂，拍警匪片不是拍爆炸，是拍人眼里的光——陈永仁握着警徽的手在抖，刘建明看老局长的眼神在躲，这些才是戏。”
拍摄现场，选角的争议又冒了头。星曜用林浩的“肌肉剧照”拉踩《滨江卧底》的主演——实力派演员周凯，说“周凯脸太糙，不像警察”。
岳川却坚持用周凯：“你看周凯试戏时，摸警徽的动作，手指在边缘磨来磨去，那是真把自己当陈永仁了；林浩拍持枪戏，连扳机护圈都不会握，只会耍帅。”
周凯没让岳川失望。拍“陈永仁发现父亲旧案线索”那场戏，他没哭，只是把警徽贴在额头上，雨水顺着脸颊流进衣领，镜头拉近时，能看到他瞳孔里的挣扎——那是岳川根据《无间道》里梁朝伟的表演精髓，再结合“龙国孝悌观”调整的细节，比直白的哭戏更有冲击力。
《滨江卧底》和《极速战警》同期上映，首日排片《极速战警》占了60%，《滨江卧底》只有20%。
星曜的宣发团队还在影院外发“林浩周边”，吸引粉丝包场。
但到了第三天，风向变了——《极速战警》的口碑崩盘，观众吐槽“剧情像过家家，爆炸比台词多”；
而《滨江卧底》的“茶楼对峙”“警徽传承”片段在短视频平台刷屏，有老警察评论“这才是我们认识的卧底，不是神，是会痛的人”。
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