七月蜀葵：一丈红妆
蜀葵，这个名字听起来就带着浓浓的蜀地风情。它原产于四川，因此得名“蜀葵”。这种花最大的特点就是——高。能长到一丈多高，所以又有个俗名叫“一丈红”。花开时，从下往上，一层一层地开，红的粉的白的紫的，像一座花塔。
（内心暗语：一丈红！这个名字太形象了。想象一下，一丈高的花，开得密密麻麻，红的像火，粉的像霞，站在它面前，人都会显得渺小。这种花，性格一定很热烈。）
蜀葵的花期正是七月，正是盛夏时节。别的花都怕热，它偏要在最热的时候开，开得最盛，开得最高。这种性格，就是那种“你热你的，我开我的”的倔强。
蜀葵的花神，最主流的说法是汉武帝的李夫人。李夫人是汉代着名美人，出身倡家，却深得汉武帝宠爱。她病重时，武帝想见她最后一面，她却以“容貌毁坏，不可以见帝”为由拒绝，只愿留一个完美的形象在武帝心中。她死后，武帝思念不已，作赋悼念。传说她魂魄化为蜀葵，因为蜀葵花色艳丽，又高洁独立，正如李夫人的品格。
（内心暗语：李夫人的故事，太凄美了。“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。”说的就是她。她知道自己最美的样子是什么，宁愿不见，也要把最美的样子留在爱人心里。这种骄傲，和蜀葵那种“我自开我的，不管别人怎么看”的劲儿，确实很像。）
还有一种说法是唐代女诗人薛涛。薛涛是蜀中人，才情出众，容貌秀丽，曾与元稹、白居易等大诗人唱和。她爱蜀葵，写了不少咏蜀葵的诗。蜀葵生于蜀地，薛涛也是蜀人，这个缘分也说得通。
她翻开画册，寻找蜀葵的身影。蜀葵入画的记载不少，但真正流传下来的名作不多。明代陈淳的《蜀葵图》，画的是几株蜀葵，花开得正盛，红的粉的白的，一层一层，姿态挺拔，笔墨酣畅，蜀葵的那种“高”和“盛”都画出来了。清代恽寿平的《蜀葵图》，没骨画法，色彩清雅，蜀葵画得柔美一些，但依然能看出那种向上的姿态。
（内心暗语：蜀葵入画，最难画的是它的“高”。要画出那种一丈高的气势，又不能让人觉得比例失调。陈淳那幅就很好，几株蜀葵直直地站着，花开得繁而不乱，看着就觉得——嗯，这就是蜀葵，热烈、挺拔、骄傲。）
她在笔记本上写下：
七月蜀葵
代表花神：李夫人（汉武帝宠妃，主流）、薛涛（唐代女诗人，一说）
关键词：一丈红、蜀地、盛夏、热烈、骄傲
名句：“北方有佳人，绝世而独立”（虽不是直接写蜀葵，但李夫人与蜀葵的关联深入人心）、“五月庭前蜀葵开，红妆一丈照人来”（民间俗语）
名画：陈淳《蜀葵图》、恽寿平《蜀葵图》
（内心暗语：七月蜀葵，是盛夏的花，是热烈的花，是骄傲的花。李夫人的倾城之貌，薛涛的绝世才情，都和蜀葵的气质对上了。这个花神，选得好。）她在笔记本上写下：
八月桂花
代表花神：谢阿蛮（传说）、李清照（一说）
关键词：天香、秋天、甜蜜、难忘
名句：“何须浅碧深红色，自是花中第一流”、“桂子月中落，天香云外飘”
名画：佚名《桂花图》、恽寿平《桂花图》
九月菊花：傲霜之姿
菊花是秋天的代表，也是隐士的象征。“采菊东篱下，悠然见南山”，陶渊明把菊花和隐逸绑在了一起，从此菊花就成了文人心中那个“归去来兮”的梦。
（内心暗语：菊花的花期在秋天，别的花都谢了，它才开。而且是越冷越开，越霜越艳。这种性格，就是那种“你强任你强，我自岿然不动”的类型。）
菊花花神，最主流的说法就是陶渊明。没有比他更合适的了。“采菊东篱下”这句诗，把菊花的隐逸气质写尽了。还有一种说法是唐代诗人元稹，他写“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”，把菊花的孤傲写到了极致。
她翻看菊花画作，名作极多。明代陈淳的《菊石图》，画菊与石，笔墨酣畅，菊花的姿态狂放不羁。清代八大山人的《菊鸟图》，画一只鸟站在菊花旁边，鸟的眼神孤傲，菊花的姿态也孤傲，简直是绝配。近现代齐白石的《菊酒图》，画菊花和酒坛，有“菊酒延年”的寓意，色彩明快，喜气洋洋。
（内心暗语：菊花入画，姿态很重要。不能画得太规矩，要有那种“随性”的感觉。像陶渊明一样，不为形役，不为物役。）
她在笔记本上写下：
九月菊花
代表花神：陶渊明（主流）、元稹（一说）
关键词：傲霜、隐逸、秋天、孤高
名句：“采菊东篱下，悠然见南山”、“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”
名画：陈淳《菊石图》、八大山人《菊鸟图》、齐白石《菊酒图》
十月芙蓉：一日三变
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