“做减法？”
杨小狐被沈砚说愣了，别看她也是北电毕业，属于科班出身，但真没正经上过几天学，大学期间，她拍了八部电视剧和一部电影，哪有时间学习？
而且在杨小狐的心中，表演肯定是越复杂越好，还能做减法？
“对，做减法。”沈砚笃定地点点头，“北斋的背景和情感线索确实庞杂，但演员在具体呈现时，尤其是在镜头前的那几秒钟里，未必需要把所有层次都同时堆砌出来。那样反而容易失去焦点，让表演显得杂乱而浮于表面。”
沈砚随手从地上捡起一小段枯枝，在脚下的沙土上随意划拉着，仿佛在勾勒某种思路。
“我们可以尝试把北斋最核心的情绪提炼出来，简化成几个明确的锚点。”
“锚点？”
“比如这个。”沈砚停下划动，抬头看她，“在面对阉党及其爪牙，比如凌云铠时，北斋最核心、最直接的情绪是什么？是恨。不是那种歇斯底里的恨，而是一种深埋在骨子里的恨。因为家破人亡，因为自身遭遇而累积的，压抑而深刻的恨意。这是她的底色之一。”
杨小狐不由自主地点头，这一点她能立刻抓住。
“再比如，面对信王朱由检。”沈砚继续道，“在她最绝望的时候被救起，给予庇护和知遇之恩。这种情绪，可以简化为感激和依赖。信王是她黑暗世界里唯一的光，是她愿意为之付出一切的对象。这种情感相对纯粹，也更容易找到支点。”
“可是北斋和信王并没有直接对手戏……”
“但是北斋会经常提起信王。”沈砚点了点地上信王两个字，“在她和沈炼聊天的时候，跳水的时候，独自一个人走上吊桥的时候，她都提到了信王，提起信王的时候，就是这种情绪爆发的时候。”
杨小狐微微点头，没再说话。
“而面对沈炼的时候……”沈砚的语调微微放缓，“这个突然闯入她生命中，和她原有世界格格不入的锦衣卫，那种情感更为微妙和复杂。但我们可以分阶段来，一开始把这种情绪简化成一种莫名的情愫，一种在危难中产生，不受控制的吸引，是乱世中偶然触摸到的一丝温暖和安全感。至于背后更深的挣扎和矛盾，可以随着剧情推进慢慢流露。”
沈砚总结道，“简单来说，在大部分场景里，杨老师……蜜姐可以先专注于表达这三个核心，‘恨阉党，谢信王，爱沈炼’。先把这三个最强烈，也是最直接的情绪支点站稳，演透。其他的复杂心理，比如她对自身画家身份的骄傲，对命运无常的悲哀，对信王是否纯粹利用自己的隐约怀疑……这些都可以先作为潜流，藏在主要情绪之下，或者在某些特定瞬间以更含蓄的方式点缀一下。这样，表演的目标会更清晰，人物的主线也会更突出，反而可能显得更有力量和层次感。”
“恨阉党，谢信王，爱沈炼……”
杨小狐嘀咕了一句，眼睛却越来越亮。沈砚的话像是一道强光，驱散了她连日来的迷雾。她一直试图去构建一个完整、立体、充满矛盾和张力的北斋，结果就像手握一把沙子，越是用力，流失得越快，最终什么都没抓住。
而沈砚的方法，是让她先握住几块最坚硬的基石，先把房子的框架搭起来，至于内部的精装修，可以慢慢来。
这个“减法”，不是偷懒，而是一种更高级的聚焦和提炼。
“我……我好像有点明白了！”
杨小狐的声音带着一丝豁然开朗的兴奋，“恨意、感激、心动……这三个点，确实比那些庞杂的背景好抓得多。”
沈砚笑了笑，“这只是我个人的想法，具体怎么运用，还得杨老师……蜜姐自己在实践中摸索调整。”
“不，你说的非常对！”杨小狐肯定道，她看着沈砚，眼神里充满了感激和一丝好奇，“沈砚，真的谢谢你！你这脑子是怎么长的？怎么对表演理解这么透？”
沈砚谦逊地摇摇头，“只是旁观者清，而且中戏的老师教得好。”
“中戏老师是好，但能像你这样活学活用的可不多。”杨小狐说着，很自然地拿出手机，“来，加个微信吧。以后有什么表演上的问题，我可能还得请教你，你别嫌我烦就行。”
沈砚略一迟疑，还是拿出了手机。他知道，在娱乐圈，多个朋友总比多个敌人好，何况是杨小狐这样的顶流。
“那我先回去了，明天还有早戏。”杨小狐心情愉悦地站起身，“谢谢你，沈砚，今晚受益匪浅。”
“杨老师客气了。”
看着杨小狐脚步轻快离开的背影，沈砚无奈地笑了，他其实是在忽悠杨小狐，不过沈砚也是好心。
有些角色确实需要做减法，给人一种返璞归真的感觉，比如张振的沈炼，为了演出那种憋屈的感觉，脸上就不能有太多表情，主要靠眼神来演戏。
但对于北斋来说，其实是应该做加法。
因为北斋的戏份少，想要演好，让观众接受并记住这个角色，就要尽可能把北斋的复杂心理都演出来。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！