大屏幕里，《台下十年功》这几个字消失后，帷幕便缓缓拉开。
一开场，便有锣鼓声响。
杜斌从后面一步步走上前来，抬头挺胸，身儿板正，每一步的间距, 似乎都是完全一致的。
这里头，是要功底在的。
他一转身，便瞪着双眸，这里头，是带着他所要饰演的戏曲角色的神态的。
另外三位导演只看了这一幕，就有点惊着了。
“戏曲？”
“喜剧？”
方婕和李栋梁, 可是经历过戏曲辉煌的时代的。
二人都是在现场看过角儿的表演的。
“胆子很肥啊。”二人在心中做出评价。
戏曲, 是有着极为严谨的节奏的。
唱腔的板眼、气口, 唱词的合韵…….有太多讲究的地方了。
而喜剧，有时候就是不讲究，甚至是无厘头。
二者结合，想要让观众看得舒服，让懂戏曲的人也喜欢，会很难很难！
这需要细节上有着诸多的打磨。
可时间是有限的。
他们不觉得一个经验不算特别丰富的年轻导演, 能面面俱到，做的很好。
但他们又看得出, 这个叫杜斌的演员，是真的有功底在的。
因此，不管他们是否看好, 至少好奇心都被勾起来了。
………
………
在《台下十年功》的第一处场景里, 舞台背景上贴着几个大字《一年一度亮活大赛》。
好像是个表演才艺的综艺节目现场。
在戏曲的配乐声中，杜斌走到话筒前，他的眼神, 动作，都很到位, 开始唱道：“【一见公主盗令箭…….】”
才唱了这么几个字，就有一个女声传出：“来来, 打断一下啊。杜斌，你除了京剧，还会点别的才艺吗？”
杜斌依旧摆着刚才唱戏时的姿势，认真得道：“我还能再涨一个调！”
不知为何，观众已经开始觉得有趣了。
人物性格在这短短一句话里，其实就凸显出来了。
女声继续传出：“这和调门没关系。现在京剧传播太难了，观众都不爱听，啊？你这样连海选都过不了。”
观众开始明白，这个女声其实是导演，现在在面试。
“会唱歌吗？”女声问。
“会。”杜斌答。
他拿起话筒，直接唱道：“海浪无声将夜幕…….”
他唱的是《大鱼》，可那个腔调，完全是那种唱戏的感觉，还自带…….腾格尔感。
台下瞬间响起观众的笑声。
“好。”女声立刻打断，导演继续问：“会什么乐器吗？”
杜斌开始吹起了《大鱼》的调调。
“口哨不算。”女导演立刻道。
“你下来，我们再商量商量吧，来。”导演道。
“导演，我还会【旦角】。”杜斌抬起手来，眼神和姿势都很柔弱妩媚。
“你下来。”女声继续。
杜斌又变，大声道：“【花脸】！”
“下来下来。”
杜斌神态表情又变，道：“小花脸！”
“你给我下来！”导演吼了一声。
“哪个人找的，这年头京剧谁听啊。诶杜斌，小心你头上的灯！”
下一刻，场景陷入黑暗，在一声搞笑的惨叫声中，雷声开始轰鸣，场景开始转换。
杜斌从一个写有【出将】二字的柜子里钻出，场景变化为了一个小房间。
李栋梁看着这个房间的布局，眼睛一眯。
场景的搭建，其实很重要。
这个房间看似简单，可不管是柜子上贴的【出将】，还是门口上贴着的【入相】，或者是床上挂着的帘子，以及家具的布局等，都很讲究。
这里的布局，代表着这个房间的主人，是在自己的小房间里，模拟搭建了一个戏台！
这个房间的主人踩到床上，就是角儿上台。
这是有多热爱戏曲啊。
“这个场景的布置，其实就能体现出很多人物的人设了。”李栋梁在心中道。
他不由得回想起了这个片子的名字——《台下十年功》。
在戏曲的背景音乐中，杜斌开始在房间里乱转：“这是哪儿啊。”
这里头其实是很俗套的穿越过去的戏份，观众们一下子就能看懂。
可是，为了增加代入感，为了增加喜感，为了加深穿越的说服力，这里头用了一个很巧妙的方式。
“这不是我小时候那出租屋吗？”杜斌道。
“不不不，不对不对，我捋一下。“
“我刚才一下台，就被一个灯砸了，然后突然一个雷就把我劈到小时候的出租屋里了。”
“这不会是……..”
所有观众都以为他会说穿越。
结果这个傻子眉飞色舞地道：“真人秀！”
他开始找起摄像机，继续在房间里乱转。
“诶，这是我小时候做的模型。”
“诶，这是我小时候练功那地毯。”
“我小时候唱戏那个剧照。”
“我小时候唱戏那【行头】！”
他把这身【行头】用力一扒拉，转了个面儿。
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