而由于复杂的温度，湿度，空间分布，声学工程的不同，也会极大影响演出音色。
甚至同一个人，同一种演奏方式，同一件乐器，演奏同一个曲目。
在不同的音乐厅中，由于空间布置声学布置的不同，产生出的音色也完全不同。
这一点都不夸张，反而现实会更夸张。
这更加考验指挥家，演奏家，以及整个乐团的默契度。
因为，因地制宜。
在不同的表演场合，是需要进行演奏方式的微调，以此来尽可能的达成该空间中，最佳的声音。
指挥甚至会因为空间的不同，会根据具体的空间情况，去调整乐手们的演奏位置。
比如鼓手，打击乐，在不同的位置下，会有不同的变化。
像是合唱，或是宗教唱诗班，有大量人声的加入下，也会对空间有非常细微的要求。
也就是说，越垃圾的指挥与演奏，遇到这些高端音乐厅，缺点会被无限的放大。
而越猛的指挥，越猛的演奏，在遇到这些高端的音乐厅后，通过个人与集体能力的强大，自身的优点也会被无限的放大。
这也是音乐厅重要的原因之一。
耳机之所以说是死物，就是因为虽然它的音效与音色可以达到极致，也可以通过效果器，让高品质音乐产生不同场地的混响.
但因为原声永远是一样的，所以，耳机中的原声，不会像音乐家一样根据不同的现场混响做出不同的演奏方式，来让彼此更为契合。
就像是电脑打字再美，也依然是死板的，人类的书法才更能赋予作品灵魂。
每一家音乐厅这方面条件都不一样，有所优必然有所劣，所以，竞争会更加的激烈。
不过，这些音乐厅怎么想的，李少杰倒是关注的不多。
关注的还是以自己作品演出为主，找更好的，更适合的。
而不是更容易驾驭的。
之所以巡回演出会有人追着从一个地方来到另一个地方，听同一首曲子。
就是因为每场由于空间不同，而且是人工演奏，所以，每一次的感受也是截然不同的。
李少杰就是想在不影响整体高水平与思想内涵的同时.
尽可能凸显这种“不同”。
我虽然这一轮巡演演奏的曲目是一样的，可每一场演出都将是一次“绝唱”！！
这也是对现场艺术的一种极致追求。
“Jay！我真的希望您可以好好考虑一下我们普莱耶音乐厅，我们普莱耶音乐厅的主厅，圆角矩形充满了简约风，绝对是我们法兰西最大，最高规格，演出水平最高，并且音响最好的音乐厅。”
普莱耶音乐厅的负责人苏来妮女士正对李少杰不停的安利着。
“作为浪漫之都最好的音乐厅，我相信我们一定不会让您失望的。”
“最好？”
李少杰神秘的一笑。
“巴黎爱乐音乐厅也是这么跟我说的。”
“该死！”
苏来妮女士心里恨恨的骂了一声。
这该死的偷家怪！
“当然，巴黎爱乐音乐厅也是很好的。”
苏来妮女士不愧是专门被顶级音乐厅派来的说客。
简直精通曲线救国，而且说话的方式滴水不漏。
“我相信无论Jay你选择哪个音乐厅，都会让您感受到来自于巴黎的热情与极致的音乐体验！”
“无论您选择了哪一家，这对贵方与我国音乐文化的交流史来说，都是浓墨重彩的一笔。”
“当然，我肯定还是希望您可以选择我们普莱耶，我们普莱耶有信心让您有最愉快的演出经历。”
好家伙，你真绝了。
李少杰忍不住给苏来妮女士点了个赞。
瞧瞧这话说的。
这帮人可都是精明的很。
自然知道，如果这个时候踩一捧一，而且贬低自己这边的其他音乐厅，无疑是让李少杰怀疑自己人品的，更会觉得很多方面是自己夸大。
哪怕这些有名的音乐厅，很多硬件条件就是摆在明面的。
苏来妮女士可太懂了。
自己可不是想把李少杰绑过来，而是要留下良好印象，再对进一步的要求徐徐图之。
这个时候，夸赞自己的对手反而是更好的选择。
“你这么一说，我实在不知道该怎么选择了。”
李少杰语气活像是耿直的小年轻，毕竟本身岁数不大，很具有迷惑性。
听起来似乎也没那么多弯弯绕绕。
而李少杰目前的面容表情，也非常的憨厚，绝对是个老实人。
但实际上，如果了解李少杰的人看到李少杰这个表情，就知道。
这小子绝对没憋什么好P。
“巴黎爱乐音乐厅也对贵方十分赞誉，也推荐了您代表的普莱耶，以及斯特拉斯堡的天顶音乐厅。”
李少杰似乎看上去真有点纠结。
“而斯特拉斯堡的负责人也很谦虚，他觉得天顶音乐厅十分年轻，很适合我，但他认为普莱耶才是我的首选，这一下子让我不知道选择哪个更好了。”
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