《慈悲经》，最古老的弥撒音乐之一，在第3史早期教会的“连祷歌”中由神职人员领唱，信众应答，形成最初的“轮唱”声乐形式，后期逐渐从“连祷歌”中独立出来。
在“不坠之火”的教义里，它的祷文包含三段：“圣主矜怜我等”、“圣子矜怜我等”、“圣主矜怜我等”，每一段祷文都颂三遍，共九遍，隐喻教会中“三位一体”的核心秘密。由于它的一三段歌词相同，古代音乐家很自然地谱以相同的旋律，中段则进行变化对比，这或许是aba曲式的重要宗教起源。
但巴赫在《b小调弥撒》的《慈悲经》上，却创造性地为每一段谱写了一首独立的分曲，此刻正是第1分曲“圣主矜怜我等”。
引子以勐烈的悲恸之火点燃灵性，接下来气氛重归暗澹，由纯器乐演奏出第一段赋格。
主题中的先行出现重复b音作“吟诵”状，两组楔形模进意为“祈求”，经过一个半音下行的“叹息”音调后，向上六度的大跳音型隐喻对主荣光的“惊叹”。
立在空中的“辉光巨轮”荡涤着辉煌的光晕，将《慈悲经》中暗藏的庞大纯净的无形之力辐散至超过方圆五公里的区域。
听众的内心已经开始战栗。
随着主题的首次呈现结束，第二段、第三段“吟诵-祈求-叹息-惊叹”的模彷声部接连进入，并从克制的器乐过渡到神圣的人声，最终形成一曲包含五个间插段的庄严赋格。
“圣子矜怜我等！”
第2分曲，音乐进入稍稍明快的d大调。
在两把小提琴的同度助奏下，两位女高音吟诵中段祷文。
她们或以平行三六度齐唱，或在四五度上模彷，双拍子与三拍子的融合，富于表情的倚音使用，使这首二重唱充满着优美婉转的自然音旋律线。
“圣主矜怜我等！”
四声部合唱声又起，通奏低音、长笛与双黄管以柔音伴奏。
第3分曲标记有巴洛克早期所特有的“a breve”表情术语——二二拍号（￠）的原型——音乐在演奏时应比记谱快一倍，让暗澹的升f小调带上了几分庄严行进的热忱。
“古修士遗风，不愧是古修士遗风......”已经回过神来的图克维尔听得双拳握紧，一同有此感慨的，还有教会高层席位上的宗教审判长梅拉尔廷和另几位主教。
他们都是对教义理解精深之辈，听出了这第3分曲中无处不在的“stile antico”（古代风格）——这位拉瓦锡神父以近乎严苛的第3史旋律线系规则，全面控制赋格各声部的写作，从主题特性、进入方式、推进手法.....就连那些不协和音的小心翼翼的准备与解决，都无一不是遵从纯粹之极的古代程式。
仿佛日月变幻，时光倒流。
这在浪漫主义者眼里可能有些“保守”，但完美地呈现出了“求主垂怜”的虔诚意境！
有一位之前听闻拉瓦锡“拉清单”的事情后，表达了激烈批判言辞的亲王少爷，此刻整个人处在了痛哭流涕的状态。
没什么别的原因，就是自己刚刚借着音乐仪式尝试入梦，然后发现苦苦练了五年的控梦法，今天得见了移涌和初识之光。
而且这还只是第一环节《慈悲经》！
“我反对他，然后他让我晋升了！？......”
亲王少爷反思悔恨之际，鼓槌落下，号角吹响，弦乐奏起铿锵有力的步伐。
“荣耀归于上主！”
弥撒仪式进入第二环节《荣耀经》阶段。
其被教会纳入常规弥撒的时间晚于《慈悲经》，但历史同样相当悠久，第4分曲圣洁欢快的d大调，一扫此前在b小调和升f小调上的黑暗悲戚。
此刻天际沉云尽散，欢喜的荣光在“辉光巨轮”祭坛的加持下遍布圣城。
站立在街头的民众们，有的被温暖的气流驱散了严寒，有的感到难忍的病痛得到了缓解，有人昏昏沉沉的头脑变得一片澄明！
他们均朝广场的方向俯首膜拜，口中喃喃赞颂神迹！
出于对“不坠之火”璀璨光芒的赞颂，《荣耀经》拜请神力的祷文文本很长，由反映“17件圣事”的致敬环节组成，旋律总是通谱写作——即不会出现市井歌曲里面那种反复循环歌词的情况，素材是不断发展，直接贯穿到底的。
然而《b小调弥撒》的手笔不仅于此。
为了与这种致敬的厚度相匹配，巴赫直接用了9首分曲来承载“17件圣事”，开篇就是巴洛克大协奏曲风格——无穷动式的节奏，快速上扬的旋律音型，小号嘹亮的动机呈现，人声反复的模彷咏唱，均奠定了蓬勃欢喜的光辉朝气。
“尘世祥和归于主所喜悦的民！”
“福音原句”的第二句，被无缝衔接到第5分曲呈现。
为了体现从“上主荣耀”到“尘世祥和”这种“从上到下”的发展，音乐骤然归于宁静的g大调。
这是一曲带3个呈示部的合唱赋格，旋律线条以级进为主。
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