拍摄最后几天，杰伦来探班了。
因为《头文字D》上映了。
杰伦经过这一次《头文字D》的拍摄洗礼，他对电影有了更深刻的理解。
在片场时，他跟李元青能够交流的内容变得更多了。
“元青，你好像不是很喜欢刺激一点的活动，我看你在新闻上的表现都特别沉稳。其实你可以选择诸如赛车等活动，放松身心特别有效！”
“其实我玩过跳伞，只不过我没有对外展示，我觉得演员还是得在大众面前维持一点神秘感，他们不能把我们的信息、性格、爱好都摸得一清二楚，曝光度太大，即便我演的再投入，观众还是会感觉出戏。”
后来的邓超就是这样，明明也是金爵影帝、金鸡影帝，但他后来不管演什么都让人出戏，就是因为综艺接太多，曝光度太大。
“这就是你们学院派的理论吗？”
杰伦这段时间也在研究表演和导演。
他脑中的那个故事越来越完整，一旦机会成熟，他就会将其拍出来。
“元青，好几年前我曾跟你说过，我脑中有个故事想要拍出来。现在这个故事在我脑海中越来越清晰，我想拍一个钢琴家，类似这种，因为小时候学钢琴嘛，一路走来，我觉得有很多好的故事在里面，从主角的开始到最后，他成为一个钢琴家。”
音乐占杰伦生活的比重太大，哪怕写个故事也是跟音乐息息相关。
“你演的《爆裂鼓手》虽然也是个音乐家的成长，但我感觉很压抑，我不喜欢在那段岁月里加入这么灰暗的经历。”
“那你可以加一点爱情元素，用感情来冲淡你认为不好的经历。”
“实话实说，我也是这么想的，爱情肯定必不可少，可仅仅是简单的爱情我觉得不够浪漫。”
看着杰伦几句话还没说完就陷入沉思的样子，李元青才明白《不能说的秘密》真的是杰伦一点一点扣出来的，付出了太多心血以至于像个小执念。
为了不让杰伦又陷进故事的思考中，李元青只好带着他在片场转悠，跟他讲着当导演、制片人需要的注意事项。
杰伦听的很仔细。
“华国导演就是什么都要管，如果接受不了这种管家婆式的拍摄，那就必须要配一个乃至多个合格的制片人，又或者安排几个副导演帮你，他们的存在能帮你轻松许多。”
“我应该不会像你这样拍摄大制作，我确实没有你这样的专业能力。”
当天晚上，杰伦就邀请李元青在香江观看了《头文字D》
狗仔避无可避，干脆不管了。
杰伦其实更想通过李元青的评价清楚自己到底演的怎么样。
在接受采访时，《头文字D》剧组里，无论是导演还是演员其实都是捧着杰伦，哪怕真是批评也是模棱两可。
“杰伦只是演的不错，但不是演技不错。”
明明是在批评，但也不敢说的太直白。
剧组里杰伦知名度最高，粉丝最多。
得罪他？不仅杰伦粉丝要骂你，片方老板也不开心，毕竟杰伦就是大老板点名要他演的，否定杰伦基本就是在说大老板眼光不行，哪个演员有这么蠢？
所以，杰伦基本听不到负面的话语。
全都是。
“你好棒！演的不错！有进步！”
诸如此类。
杰伦有点飘，他本身也是音乐天才，下意识认为自己也是表演天才，可看着成片里自己的表现，感觉蛮到位的，但在细节方面似乎又跟其他演员相差很大。
割裂的感觉让他迫切想要找到答案，目前也就李元青或许能对他说点真话。
“说你演得好，我说不出口，你自己也不信。为什么你自己会感觉在电影中你的存在并没有偏离电影基调，只是演绎方式会和别人格格不入。归根究底，你不是在演藤原拓海，你是在演你自己。”
杰伦没经历正儿八经的表演训练，能在镜头面前表现得如此“独立且完整的人格”，完全就是因为这个“人格”就是他的日常人格，不需要切换，展示自己就好。
“那你觉得我该如何提升自己的演技？”
“两条路。第一条就是踏踏实实从基本功练起，从解放天性一点点学起，再到舞台上磨砺自己，最后要在镜头面前克服自身的表达欲，完成角色对自己的重塑，这样你才能演什么像什么，而不是像什么演什么。”
“第二条完全看运气、天赋，那就是找大导演慢慢调教慢慢磨。最典型的就是张嫚玉和巩俐。张嫚玉靠王家卫一点点磨，把她折磨到崩溃，有一天她开窍了，于是就会演戏了。巩俐是本身就有天赋，在张一谋的调教下拔高了上限，从此以后她所遇到的角色都可以轻松驾驭。”
“第一条路才是正途，第二条路没几个人走得通。”
杰伦有些不死心。
“第二条路能跟我再讲清楚一点吗？”
李元青摇摇头。
“第二条路你走不通的。”
“为什么？我可以去求大导演慢慢教我的。”
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