“长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。”
韩雷他一开口，独特的嗓音就把人狠狠吸引住，低沉醇厚又极具穿透力，好像能直接钻进听众心里。
白夜听完这段就知道韩雷绝对是前二，太惊艳了，这段词真的是太绝了。
在演唱时，韩雷把歌曲里那种离别愁绪、人生感慨诠释得特别到位。他对歌曲节奏把控堪称完美，不是干巴巴地唱，而是带着情绪，强弱之间的转换特别自然。每一句歌词都饱含深情，好像在诉说着一段难忘的故事，让人听着听着，就跟着沉浸在那种怅然若失的氛围里。
而且他的演唱还融入了自己的理解和风格，赋予这首经典老歌新的生命力。在舞台上，他举手投足间都是大将风范，气质沉稳，和歌曲的意境完美契合，感染力十足。就算你没经历过离别的痛苦，听他唱完，也能真切感受到那种深深的不舍和眷恋，韩雷把《送别》唱出了新高度。
“如果让我选，韩雷老师这首《送别》绝对是今天第一名，真的太绝了”。白夜真的是服气。
“你自己还没唱那，你别灭自己威风啊”沈梦晨给白夜打气。
“唱不唱的，我都知道我输了，这歌绝对的中老年杀手，太强了”。
“太有画面感。他的嗓音自带一种沧桑感，跟《送别》那种离别的情绪特别搭，听着就让人心里一颤。而且他唱得特别稳，情感层层递进。唱歌让听众有画面感的歌手都是高手中的高手，不需要唱功了，更何况韩雷老师唱功了得”。
韩雷唱完，观众又是一顿呼喊，“韩雷。。。。。”。
“谢谢韩雷的送别，下面出场的这一位带来的是张羽生的《口是心非》，那是谁那，他就是白天的白，黑夜的夜，有请白夜”。
“口是心非，你深情的承诺都随着西风飘渺远走，
痴人梦话，我钟情的倚托就像枯萎凋零的花朵，
星火燎原，我热情的眼眸曾点亮最灿烂的天空，
晴天霹雳，你绝情的放手在我最需要你的时候，
于是爱恨交错人消瘦怕是怕这些苦没来由，
于是悲欢起落人静默等一等这些伤会自由，
于是爱恨交错人消瘦怕是怕这些苦没来由，
于是悲欢起落人静默等一等这些伤会自由”。
间凑的时候年轻观众开始呐喊“白夜，白夜。。。。。。”相比送别是中老年人喜欢，《口是心非》受到了年轻人的喜欢。
“口是心非，你矫情的面容都烙印在心灵的角落，
无话可说我纵情的结果就像残破光秃的山头，
浑然天成，我纯情的悸动曾奔放最滚烫的节奏，
不可收拾，你滥情的抛空所有晶莹剔透的感受。”
后台歌手休息室韩雷惊叹“白夜的高音是其演唱的一大亮点，他将高音优势发挥得淋漓尽致，声音高亢激昂，极具穿透力和爆发力，尤其是在歌曲高潮部分，高音的处理干净利落，毫无破音，令人惊叹”。
“张羽生的原唱版本情感细腻、娓娓道来，展现了创作者本身的情感经历和对周围情感问题的提炼，而白夜的翻唱则更注重情感的爆发力和高音的展示，两者各有特色”。张捷也开启夸夸模式。
“于是悲欢起落人静默等一等这些伤会自由，
会自由，，，
会自由，，，，，，，，，，”
“这个高音绝了，是真声不是假声”邓子柒惊叹。
白夜唱完，鞠躬致谢。又一轮呐喊开始了，“白夜。。。。。。。白夜。。。”。
白夜太喜欢这种感觉，即时反馈，
要不那么多演员喜欢话剧，歌手喜欢演唱会。线上和线下的感觉完全不一样。
白夜来到后台。
“小白，你这个高音绝了啊，太厉害了”张捷绝对不是给老何面子，绝对是看到了白夜的实力服了。
“小白，真棒”这个是邓子柒。
“可以”这个是韩雷。
“韩雷老师，你的《送别》真的是绝了，我太喜欢了，你差点给我唱哭了，”白夜是真心的，绝对不是恭维。
“确实，送别太好了，从小就喜欢这个词，长亭外古道边，太有感觉了”张捷今天话有点多啊。
最后一个出场的笔笔演唱的歌曲是《时间都去哪儿了》，这也是一次成功的选歌，上期这么选歌绝对不会掉到第七，
《时间都去哪儿了》真的是催泪神曲啊。对于擅长反思悔恨的国人来说，这首歌真的是zz正确了。
但是白夜真的不喜欢这首歌， 总感觉是过于煽情了。
这首歌旋律优美，演唱也深情动人，但歌词却经不起推敲，歌词试图通过煽情的语言来打动听众，但表达对时间流逝的感慨，但过于堆砌意象、情感空洞、逻辑混乱、过度煽情。
特别是配上mv，时间都去哪了，好像大家都在浪费时间一样，感觉子女都是白眼狼，不孝顺父母一样。
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