杨不凡捏着细长的缝衣针，就像指尖捻着一抹微光。
那名来自东欧、身材高挑的金发模特看着她走近，下意识地往后缩了缩肩膀，裸露的肌肤在后台冷白的灯光下泛起细小的鸡皮疙瘩。
“你，”杨不凡在距离她两步远的地方站定，目光精准地落在她肩头一处因刚才粗暴撕扯而形成的、边缘毛糙不规则的缺口上，声音不高，却不容抗拒，“别动。”
对面的模特像是被施了定身咒，连呼吸都下意识地屏住了，只有胸脯因紧张而微微起伏。
杨不凡伸出左手，轻轻托起那处破损的布料边缘，右手捏着的穿好了银线的细针，在灯光下闪出一星寒芒。
没有草图，没有标记，甚至没有片刻的迟疑。
她的手腕微转，针尖就从布料中刺入又带出，银线随之滑过，留下一道几乎看不见的轨迹。
她左手手指配合着极轻微地捻动布料，调整着褶皱的走向，右手则持续着穿针引线的动作。
一拉，一捻，一绕，指尖灵巧地翻飞，如此反复，仅仅十来针，动作快得让人眼花缭乱。
奇迹发生了——
那道原本毛糙、随意的裂口，在银线的牵引和布料的折叠下，竟然缓缓变成了一簇优雅的、层层叠叠的娇花，在模特精致的锁骨下方悄然绽放，平添了几分脆弱而高级的美感。
“哦，我的天......” 模特自己低头看去，忍不住发出一声赞叹。
但这还没完。
杨不凡随手拿起旁边工作台上那卷半透明的、泛着珠光的欧根纱薄纱。
她没有用剪刀，而是双手捏住薄纱两端，顺着纹理，“嗤啦”一声，利落地撕下一片大小适宜的不规则形状。
随手将那薄纱轻轻覆在刚刚形成的花瓣状褶皱之上，薄纱的边缘恰好遮住缝线的痕迹，又与褶皱的弧度完美契合。
完成这一切，她后退半步，端详了一下自己的作品——
薄纱轻盈如烟，在顶灯下泛出珍珠母贝般的柔光，平添一层朦胧诗意。
她没再多看目瞪口呆的模特一眼，转身走向下一位模特。
这一次，后台的所有人——无论是忐忑不安的模特，还是冷眼旁观的助理，亦或是心中震撼难言的亚尼——终于彻底看明白了。
她是真的会服装设计啊！
不再是粗暴的裁剪，而是极致的缝补、拼接、叠加与点睛——
她在那些大胆镂空的边缘，以银线飞针走线，绣出蜿蜒如荆棘、又似闪电的锐利线条——那些“伤痕”瞬间都变成了“女将军”的勋章；
她将不同质感的破碎布料——真丝、羊绒、欧根纱——用近乎隐形的“藏针法”巧妙拼合，形成粗糙与柔滑、厚重与轻盈的肌理对撞；
在破洞处，她覆上一层半透薄纱，再以极细的水晶颗粒点缀其间，远看如月光洒在冰裂纹瓷器上，，釉色下藏着星河，近看则闪烁着星屑般的微芒；
最后，那些被她剪下的布条也发挥了最后的余热——被她几股交缠、编成细密绳结，或垂作流苏，或绕作腰链，或缀于肩头，随模特呼吸微微晃动，灵动如风。
白色，在她手中不再单调，拥有了不一样的层次。
一旁的亚尼·劳伦德看得目不转睛，下意识地喃喃出声，用带着困惑与惊叹的法语低语：
“Cest... cest le blanc aux mille nuances ?（这......这就是五彩斑斓的......白？）”
杨不凡的手指翻飞如蝶，针尖穿梭如电，丝线在她指间仿佛被注入了灵魂，温顺地听从每一次穿引，精准地完成每一个交接。
她完全沉浸在自己的创造世界里，周身仿佛笼罩着一层无形的结界——
远处传来的音乐调试声、工作人员压低的话语声、模特们紧张的呼吸声......似乎都退潮般远去。
时间在她周围流速变得缓慢，甚至趋于凝滞。
她的眼中，唯有指尖下布料的经纬纹路，银线划过的轨迹，薄纱覆盖的光影变化，以及那一件件正在脱胎换骨、即将以全新姿态诞生的“艺术”。
而奇迹，于众人屏息凝神的注视下，悄然发生着，势不可挡。
那些几分钟前还被众人嫌弃、嘲讽的“垃圾”，正以肉眼可见的速度，经历着一场惊心动魄的蜕变与升华——
破碎被拼合成了设计感十足的巧思，凌乱转化为了充满张力的不对称美，那些缝补的痕迹和叠加的材质，非但不是瑕疵，反而成了最独特、最充满手工温度和生命力的装饰......
一种全新的风格，正在她飞舞的指尖下缓缓凝聚、清晰，最终磅礴而出。
它野性不羁，敢于打破一切关于优雅、完整、对称的传统桎梏；它又和谐统一，在破碎与重组、留白与填充、东方韵味与西方结构之间，找到了精妙的平衡点。
后台陷入了更深层的寂静，静得只能听见针尖穿过布料的“嗤嗤”声，以及模特们逐渐从惊疑转为震撼的细微吸气。
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