文旅部的规划文件刚传到岳川的邮箱，周曼就拿着打印件走进古枫村的村委会——长条木桌旁，村民代表和团队成员围坐一圈，张大爷手里攥着个枫香木梳，指尖反复摩挲着树结，王奶奶则把刚缝好的槐叶枕放在桌角，槐香混着窗外的枫香飘满屋子。
“文旅小镇就以古枫村和银杏村为核心，”周曼指着文件上的地图，“要把咱们的短剧、绘本、音乐、戏曲都融进场景里，做成‘可逛、可玩、可体验’的乡土文化空间。”
岳川指尖点在地图上的枫香树位置，脑海里浮现出前世“文旅融合”的爆款逻辑——让文化从“展品”变成“生活场景”，游客走在其中，既能看风景，又能触文化。
“核心是‘沉浸式乡土体验’，”他抬眼，“我来做整体规划：枫香树下建‘戏曲小戏台’，用旧木板搭建，周围摆上村民的旧板凳，每天定时演《叶痕三韵》选段；
银杏村设‘绘本体验馆’，凌薇负责设计，里面摆着可触摸的绘本展品，还有孩子们的手绘作品；
夏晚晴牵头做‘音乐步道’，踩在不同的石板上，会响起对应的插曲片段；林野拍小镇宣传纪录片，陆哲负责全镇的声景系统，让风吹过都带着乡音。”
这话看似是结合现有资源的临场规划，实则复刻前世文旅小镇的成功模式，伪装成“文化与场景自然融合的必然结果”。
夏晚晴立刻拿出速写本，画起音乐步道的草图：“石板按音阶排列，”她笔尖飞快，“踩‘哆’音石板，响起《槐香谣》；
踩‘咪’音石板，触发《枫香雪》；步道旁埋微型音箱，循环播放村民的原声念叨，比如‘槐叶要晒三遍’‘枫香木要磨七遍’。”
她还计划在步道尽头建个“乡音亭”，里面放着吉他和录音设备，游客可以即兴弹唱，录音会实时传到小镇的声景系统里——这既坚守了她音乐人的核心定位，又让副线成为小镇的“听觉灵魂”，不是单纯的“景观配乐”，而是游客可参与的文化创作。
岳川带着林野和凌薇，沿着村路丈量地形。他在笔记本上勾勒小镇轮廓：“戏曲小戏台旁留片空地，做‘手作市集’，每周六让村民摆摊，卖枫香木梳、槐叶枕；
绘本体验馆隔壁设‘诗词墙’，我把之前写的乡土诗词用毛笔写在糙纸上，贴满墙面，游客可以拓印带走。”
路过古枫村的老水井时，他突然停下：“这里改造成‘记忆井台’，井沿刻上村民的老故事，游客可以在井旁的糙纸上写下自己的乡愁，投进井边的‘记忆盒’。”
凌薇的视觉设计从细节入手，她给小镇的招牌都设计成手绘风格：“戏曲小戏台”的招牌用枫香颜料书写，边缘撕得毛糙；
“绘本体验馆”的门牌是块圆形糙木板，上面画着槐叶和枫树叶；她还在小镇的围墙的上，让村民和孩子一起涂鸦，画满田间的作物、树上的小鸟、戏曲里的角色。
“星娱要是做文旅小镇，肯定会用霓虹灯招牌，精修的壁画，哪有这种带着手工温度的‘不完美美感’”。
她甚至找了些废弃的旧竹篮，改造成花盆，种上当地的野花，摆在路边，既环保又有乡土味。
林野拿着相机，拍摄小镇建设的过程：村民们一起搬旧木板建戏台，张大爷指导年轻人打磨戏台的木梁；
孩子们跟着凌薇在围墙上涂鸦，有的画歪歪扭扭的太阳，有的写自己的名字；夏晚晴在音乐步道上调试石板发声装置，踩一下，《叶痕交响诗》的片段就轻轻响起。
这些画面将剪成小镇的宣传短片，开头用岳川的诗词旁白，结尾配夏晚晴的《叶痕遍华夏》。
陆哲的声景系统规划得细致入微：村口的大槐树下，埋着播放童谣的音箱；绘本体验馆里，混着翻书声和槐叶沙沙声；戏曲小戏台旁，循环播放戏曲排练的幕后声响；
他还在小镇的角落藏了“声景彩蛋”，游客找到特定的枫香树，就能听到张大爷讲的逃山洪故事，找到老水井，能听到王奶奶做槐叶枕的口诀，“星娱的声景只会放合成的轻音乐，哪有这种带着人情的真实声响”。
周曼对接施工队，反复强调“保留老建筑原貌”：“古枫村的老房子只做修缮，不拆不建；石板路用当地的青石板，不铺水泥；戏台的木梁用枫香树的旧木料，哪怕有虫蛀痕迹也没关系。”
她还联系了之前参与短视频挑战的乡土博主，邀请他们提前来体验，做口碑宣传，“不请流量明星，真实的游客体验比啥都管用”。
建设过程中，村里的氛围格外热闹。每天清晨，村民们都会自发来帮忙：男人们搬木料、铺石板；女人们打扫场地、缝制槐叶枕当装饰；
孩子们则在一旁涂鸦、唱童谣，夏晚晴经常抱着吉他加入，把孩子们的童声编进新的旋律里。
有次建戏曲戏台时，木板不够，张大爷主动把家里的旧门板拆来：“这门板是我爹传下来的，用在戏台上，也算给老物件找个好归宿。”
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