五明始终坚持不懈地钻研着写作方面的各种知识，他深知要想成为一名出色的作家，就必须不断充实自己的知识库，提升自己的文学素养。
随着学习的深入，五明逐渐领悟到了一些关于机遇和灵感的奥秘。他发现，当这些看似潜藏于深处的“信息”被唤醒并相互交流时，人的想象力和思辨能力会变得异常活跃且清晰明确。在这样一种奇妙的“思维态势”之下，人们的思想犹如被点燃的火焰一般，充满了敏锐性和强大的创造力，从而能够以极高的效率取得显着的成果。
回顾往昔，那些生活在旧时代的作者和学者们，面对“机遇”和“灵感”的突然降临往往感到困惑不解，甚至将其视为“神灵”附身或是“上天”的特殊启示。然而，五明心里明白，他们之所以会产生如此荒谬的想法，归根结底还是因为对于“偶然”与“必然”之间的辩证关系缺乏足够的认识。正是由于这种无知，才使得他们无法正确地理解和把握机遇与灵感背后所蕴含的规律。恩格斯曾反复强调：“偶然性不过是相互依存性的其中一端罢了，而与之相对应的另一端则被称为必然性。”他还指出：“无论在哪个领域之中，都存在着那种于这般偶然性里为自身开拓前行路径的内在必然性以及规律性。”就拿灵感来说吧，它常常给人一种“突如其来”之感，仿佛完全出于偶然，但事实上，它背后隐藏着必然的规律。具体而言，这种必然性体现在平日里对大量“信息”的储备、始终保持对某一主题情感专注地“思索”，或者偶尔受到某个特定“契机”的激发。倘若缺失了这些必要条件来为之“开辟道路”，那么所谓的“灵感”恐怕将永远无法“突如其来”！正因如此，灵感的“突如其来”着实称得上是一种“偶然”现象，它有时就连作家本人都难以事先“预料”到，更难以精准地“把握”住；然而，不可否认的是，它确确实实有着自身的“必然性和规律性”。这意味着只有通过长期深入生活所积累的丰富“信息”资源，再加上具备健全且不断发展的思维能力，并能够在关键时刻高度紧张地调动起来，才有可能迎来那些令人惊喜的灵感瞬间。
那么，为何“灵感”常常如同流星般一闪而过，瞬间消逝无踪，且难以再次呈现、无法被复制重现呢？其实，这里面并无任何神秘莫测或是稀奇古怪之处。其缘由在于，尽管往昔的“记忆”得以复苏，大量的“信息”实现了相互交流与融合，但通常情况下，这种暂时“苏醒”过来的记忆影像相对而言都比较短暂易逝；而那些突如其来“建立”起的信息关联，普遍来说也都显得颇为脆弱易碎——它们具备着一种缺乏持久性和稳定性的特质。因此，一旦那种极度活跃的“精神兴奋”态势逐渐减弱消退，一旦原有的“信息储存库”或者“记忆累积层”出现阻塞不畅的状况，抑或是外界的各种“干扰因素”致使这些影像及关联猝然断裂，那么，“灵感”自然而然就会如潮水退去般一去不复返，令人难以挽留。而且，想要让那种本来就转瞬即逝且无比脆弱的高级而又复杂的精神活动得以恢复并再度呈现出来，着实是一件极其艰难的事情。因为所有的“偶然性”都几乎不可能被精准地“复制”或者完美地“再现”，这其实就是一条普遍存在的规律。更何况像这样一种如此高级并且繁杂的“思维”活动呢？所以说啊，那些所谓的灵感往往都是稍纵即逝、难以捉摸，甚至有时候会突然中断，根本无法控制。既然如此，如果我们不对其抱有一种神秘感，那又有什么必要对它感到惊讶不已呢？
此外，在过往的岁月里，许多作家和学者时常都会着重强调当“灵感”降临的时候，作家在进行创作时所表现出的那种“非自觉”以及“不自主”的特性。然而，实际上这种说法不过是故弄玄虚罢了，并没有任何确凿的依据可言。要知道，当一个作家处于最为理想的“思维态势”当中时，他的写作状态确实能够做到心思专注不二、文思如泉源般源源不断地涌现、内心充满着澎湃激昂的情感，以至于完全沉浸在自己的世界里，仿佛周围的一切都与他无关似的。他忘却了周围的“现实社会”,进入了特定的“艺术天地”，整个身心都沉浸在创作“对象”的喜怒哀乐之中,但是,即使是在这时，他写的东西也既不是神灵的“诏语”，更不是醉汉的“梦呓”,而仍是完全“清醒”、十分“自主”的东西,是其“激情”和“理智”高度结合的产物,是“对象”和“主体”高度和谐、物我合一”的结果。正是这种“思维势态”,造成了超乎“常规水准”的优异之作!如果把这种情态下的创作现象一一作家情绪的“如痴如醉”、抒写的“自由奔放”(突破既定“提纲”的束缚)都解释为“非自觉性”、“不自主性”，过分强调它的“自发”性质的话,那就错了。任何真正的“艺术创作”，都不可能是“精神恍惚”的呓语,“头脑发热”的昏话。“痴迷”中有清醒，“奔放”中有法度,“热”中有“冷”,“物”中存“我”,从来就是如此!
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