（内心暗语：光线真是最伟大的魔术师。同一幅画，在不同光线下简直是不同的作品。难怪博物馆的照明设计是一门大学问。）
吃完最后一口炒蛋，她喝光杯中最后一点奶茶，满足地舒了口气。将餐具暂时推到一边——晚点再收拾——她用湿巾擦了擦手，郑重地翻开第一本画册。
今天她要研究的是维米尔。
不是泛泛地看，而是有重点地研究。她选择维米尔，是因为这位17世纪的荷兰画家被称为“光影诗人”，他对室内光线的处理登峰造极，那种柔和、静谧、充满呼吸感的光线，恰恰是她最近在摄影练习中想要捕捉的感觉。
（内心暗语：从摄影回溯绘画，再带着绘画的眼光重新理解摄影。这是一个循环，一个螺旋上升的学习过程。）
画册是博物馆出版的权威版本，印刷精良，色彩还原度极高。她翻到《倒牛奶的女仆》那一页，没有立刻看画作整体，而是先闭眼几秒，然后突然睁开，捕捉第一印象。
画面扑面而来：一个质朴的厨房，一个健壮的女仆，她正专注地将牛奶从陶罐倒入另一容器。晨光从左侧窗户照进来，照亮了她挽起袖子的手臂、手中陶罐的釉面、桌上散落的面包，以及在光中微微飞扬的尘埃。画面的色调温暖而克制：女仆的黄色上衣、蓝色围裙、赭石色的墙壁、木质的家具，一切都笼罩在一种柔和的金色光晕中。
（内心暗语：第一感觉是……宁静。不是死寂的静，而是日常劳作中那种专注的、有生命力的宁静。光线让最平凡的场景有了神圣感。）
她拿起铅笔，在笔记本上快速写下关键词：“左侧光源”、“柔和的漫射光”、“光中尘埃（空气质感）”、“色彩节制但丰富”、“几何构图（窗、桌、人物形成的矩形和三角形）”。
然后她开始深入观察。用上个月买来的那个带灯放大镜——其实是为看细密画准备的，但现在用来分析印刷品上的细节也极好。她把放大镜对准画面局部，一寸一寸地移动。
看女仆的手：手指因为用力而微微泛白，关节的纹路清晰可见，指甲缝里有一点面粉的痕迹？维米尔连这种细节都画出来了。手的姿态稳定而有力，却又不失女性特有的圆润感。
看流淌的牛奶：那不是一片呆板的白色，而是有着微妙变化的——靠近陶罐口的地方浓稠，往下流淌时逐渐变薄，在光线下呈现出从乳白到半透明的渐变。牛奶的弧线极其自然，仿佛能听到它注入容器时的声音。
看桌上的面包：粗糙的表皮，不规则的气孔，有些地方烤得焦黄，有些地方还保留着面团的柔软质感。面包屑散落一旁，每一粒都有体积感。
看墙壁：不是一面平整的墙，而是有着细微的裂缝、斑驳的色差、钉子留下的孔洞。这些“不完美”反而让画面更加真实可信。
（内心暗语：维米尔的秘密可能就在这里——他既关注整体氛围，又不放过任何细节。是宏观与微观的完美平衡。就像一首好诗，既有宏大意境，又有精妙的字词选择。）
她看了足足二十分钟这一幅画，然后翻到下一页：《戴珍珠耳环的少女》。
这张脸太着名了。但艾雅琳强迫自己忘掉所有关于这幅画的传说、小说、电影，只专注于画面本身。少女回眸的瞬间，眼神清澈又复杂，嘴唇微张欲言又止。光线从左侧照来，照亮了她脸庞的四分之三，另外四分之一融入柔和的阴影中。珍珠耳环不是画面的中心，却在暗处闪烁着柔和的光泽——那不是刺眼的高光，而是经过多层薄涂呈现出的温润反光。
（内心暗语：这幅画的光线处理更微妙。不是单一光源，应该还有来自右侧的反射光，否则阴影部分不会那么透明。维米尔对光线的理解已经超越了简单照明，他画的是光在空间中的流动。）
她在笔记本上画了个简单的光线分析图：标出主光源方向，推测反射光源，画出光线在少女脸上形成的明暗交界线。又特别注意了眼睛里的高光点——不是一个点，而是两个小小的、不同强度的光斑，暗示着眼球的曲面和湿润的质感。
（内心暗语：这种观察方式，和我昨天拍团团的眼睛时想的一样。只不过维米尔是用画笔一层层调制出这种效果，而我是用镜头捕捉现成的光线。）
这时，团团醒了，迈着猫步走进画室，轻盈地跳上桌子边缘，在画册旁找了个位置趴下，尾巴悠闲地摆动。艾雅琳伸手摸了摸它的头，猫儿发出咕噜声，但眼睛盯着摊开的画册，仿佛也在欣赏。
“你也喜欢维米尔？”她笑着问。团团当然不会回答，只是把脑袋搭在前爪上，一副艺术评论家的架势。
（内心暗语：最好的陪伴，就是各做各的事，但知道彼此在同一个空间里。团团大概觉得这些彩色纸页和它最喜欢的羽毛玩具没什么本质区别。）
她继续研究，翻到《地理学家》。这幅画的光线更加复杂——学者站在窗边，左手拿着圆规，右手扶着桌面上的海图。光线从左侧高窗照入，照亮了他的额头、鼻梁、手中的圆规，以及桌面上的一部分地图。但房间深处还有来自其他方向的光源，可能是另一扇窗或打开的门的反光，让阴影部分不至于死黑。
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