如此安静，村口反而心跳如鼓，但眼神却异常锐利。
她的大脑飞速运转，快速筛选， 排除掉结构过于复杂或情绪过于极端的曲子。
她锁定了两首相对“中性”的歌。
一首是节奏中等偏快，大约118 BPM、结构清晰的流行女声歌曲作为Song A。
另一首是节奏稍慢，大约98 BPM、以钢琴铺底、女声柔和的ACG风格歌曲作为Song B。
目标是将这两首BPM不同、音色迥异、情绪基调看似割裂的歌，用技术强行缝合，创造出流畅自然的听觉旅程。
BPM同步是基础！
她的手指落在碟机的调速杆TEMPO变速推子上，开始手动调整Song B的BPM。
通过“Master Tempo”功能，在保持歌曲原调的同时，将Song B的节奏一丝不苟地拉升到与Song A的118 BPM同步。
这需要极其精准的耳朵和操作。
Song A 高频明亮，Song B 低频和钢琴中频突出。
混音时，必须用EQ做调整
在Song B要进入的时候，果断衰减Song A的中低频，留出空间，稍微提升Song B的低频穿透力。
在Song B成为主音轨时，则要将Song A残留的刺耳高频完全去除，提升Song B温暖的钢琴中频。
切入点要选择好，不能生硬地副歌接副歌。
她选择在Song A的第二段副歌结尾、情绪开始回落时，作为切入点。
此时Song A的能量下降，为引入Song B的柔和留出空间。
在过渡的关键几秒，加入适量的混响效果，让Song A的尾声产生空间感，自然消散，同时让Song B的前奏如同从这片空间中“浮现”出来，增强衔接的流畅感。
思路清晰了，村口的眼神变得无比专注。想清楚怎么做了，那就去做。
她戴上监听耳机，隔绝了外界所有声响，整个世界只剩下耳机里流淌的Song A和屏幕上跳动的波形图。
手指，开始在冰冷的金属和橡胶上飞舞。
静谧的空间里响起Song A的女声，却一点都不突兀，歌声流畅地流淌出来。
村口手指在CDJ转盘上细微搓动，耳朵紧贴监听耳机。
屏幕上，Song A的绿色波形图与Song B加载好的蓝色波形图并排显示，如同两条即将交汇的命运河流。
她需要找到Song A第二段副歌结束的精确节拍点标记为Cue点 A。
同时在Song B的钢琴前奏起始处标记为Cue点 B。
村口按下CDJ的“Sync”键，设备基于Song A的118 BPM自动同步了节拍。
但这只是辅助，村口的手指始终虚按在转盘上，随时准备微调，确保两个音轨的节拍相位完全重合，不能有任何“叠影”或“打架”的感觉。
吧台边，佐藤依旧保持着和东海闲聊的姿态，身体放松地倚靠着。
但当村口戴上耳机、手指触碰到设备的瞬间，他搭在吧台上的手指无意识地轻轻叩击了一下，目光从闲聊转向了DJ台。
东海保持着靠吧台的姿势，眼神平静地落在村口操作的手上，看不出情绪。
李宝菜紧张得微微前倾身体，眼睛死死盯着村口的每一个动作。
切入！
Song A的第二段副歌进入尾声。
激昂的女声拉长，鼓点如同退潮般减弱，节奏的空隙被拉大……
就是现在！村口眼神一凝！
右手果断将控制Song B通道的推子从最低缓缓推起，手动做音量淡入。
那被加速到118 BPM的钢琴前奏如同被按下了快进键，音符密集地流淌出来，但音调依旧保持着原有的温暖。
左手同步操作混音台的EQ。
高通滤波器旋钮从Song B通道的“最低点”开始，这意味着Song B的低频在最开始就被彻底切除。
随着推子推起，她缓慢旋转旋钮，让Song B的低频如同从水下逐渐浮出水面般，一点点丰满起来。
操作完Song B通道后，她迅速衰减Song A通道的中低频，让它的存在感快速降低，避免与Song B的根基冲突。
就在Song A人声最后一个尾音将尽未尽、Song B钢琴的第一个清亮音符响起前的关键瞬间！
村口右手拇指在混音台的效果器区域，按下混响效果器的按钮，并快速旋动效果量旋钮！
一股恰到好处的空间感瞬间包裹了Song A那即将消散的尾音，同时Song B的钢琴声如同从这片回响的薄雾中自然流淌而出！
完美过渡！
当Song B的钢琴旋律清晰呈现时，村口左手已将Song A的通道推子完全拉下，Song A彻底退场，不留一丝杂音。
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